水彩畫的平塗法技巧?

水彩畫的平塗法在西洋繪畫史的進展，到達印象表現主義出現之前，
一直是以依附自然和模仿視覺所觀察的物體具像外貌作為表現方式，
塞尚提出了一個繪畫理論之後，而產生了平塗法來。
　　塞尚強調，物體有三種基本形態，圓形、錐形、柱形，這三種形態，
在畫面上，其實只是「面」的因素分割而成，以前的傳統繪畫採用空氣遠近法、
透視法來決定輪廓、光暗表現出畫面的立體感，這個「面」的因素由塞尚提出來之後，
水彩畫家們採用了平面化，造形、色彩的新表現方式，而走出新的風格來，這個技法，稱為平塗法。
　　　平塗法是用畫筆將色彩一塊一塊地依次填到畫面分割上，不重疊、不渲染，
介限清楚，運筆時，方向、筆觸、紋理減到最少，甚或沒有，每一塊彩色塊面的色彩絕對均勻，
達到一種冷峻、單調、堅硬、對比、規律、齊一的效果。平塗法最大的貢獻是將自然主義的順膺、
平靜、自然形成完全作一番改革，充分地表現出現代科技及工業文明的特徵。
　　平塗法的畫法方式是貫徹「面」的絕對理念，組合面而成體，
不但可以用於表現具像及抽象的領域，且其有絕對性的放棄情感、放棄矯揉、造作的甜美，
而呈現出穩定、均衡、對比、組織、理性的苦澀境界。

原文網址：http://www.charts.kh.edu.tw/teaching-web/98watercolor/1-4.html