貝多芬的資料

1770年 貝多芬出生於德國城市波恩嘅一個平民家庭，阿爺原籍荷蘭，之後移居德國（貝多芬個姓源自家族曾經住過「貝多芬村」，於是家族改名做貝多芬），做過當地嘅宮廷樂長。佢老豆係個男高音歌手，經常飲醉酒，阿媽係宮廷大廚個女。貝多芬自細就顯露佢音樂上嘅才能。佢個名嘅「凡」（van）唔係德文入面嘅「von」，唔代表任何貴族嘅封號，而係顯示佢嘅家鄉。「路德維希」亦正係佢阿爺嘅名。

貝多芬係劃時代嘅作曲家。渠嘅代表作品包括鋼琴奏鳴曲、交響曲同埋弦樂四重奏：32 首鋼琴奏鳴曲，包括《悲愴奏鳴曲》、《月光奏鳴曲》 同埋《鍵盤》（Hammerklavier，作品106）等被尊為鋼琴嘅「新約全書」（「舊約全書」係巴赫嘅《平均律鋼琴曲集》）： 交響作品有《第三交響曲（英雄）》、《第五交響曲（命運）》、《第六交響曲（田園）》、催眠人嘅第七交響曲第二樂章、《第九交響曲》、重有小提琴協奏曲同五首鋼琴協奏曲；弦樂四重奏有六支優雅嘅 Op.18，中期激情嘅 Razumovsky，同埋晚期幽默嘅 Op.135，靈性嘅 Op. 131、132（其中包括謝神曲 Heilige Dankgesang）同埋超越世代嘅 Op.133 大賦格。

佢早期嘅音樂，受海頓同莫札特嘅古典主義風格影響好大，好似第一交響曲。到咗中後期，越嚟越表現出佢強烈嘅個人風格，甚至借音樂表白自己嘅理想同訴求。

貝多芬可以話繼承咗德奧作曲家巴赫、海頓、莫札特嘅音樂精髓，將古典主義音樂嘅形式方面推到極限。

特別係佢嘅交響曲，除咗第六交響曲分為 5 個樂章，其餘嘅 8 部都係四個樂章，遵照海頓，莫札特確立嘅交響曲結構，即第一樂章快板，第二樂章慢板，第三樂章小步舞曲或諧謔曲、第四樂章急板或快板寫成嘅。由第三交響曲開始，形式同內容開始統一，一個分明嘅線索主題、思想貫穿整部交響曲，呢樣嘢第五同第九交響曲裏面特別鮮明，呢樣嘢係貝多芬之前嘅嘅作曲家做唔到嘅。結果就係，貝多芬嘅交響曲有更多嘅「現實表現力」同「情感刻畫」。聽眾唔再係單一咁去享受靚嘅旋律，而係需要去思考同揣摩，作曲家嘅意圖同動機。大大豐富咗音樂嘅內涵。可以話，正係浪漫主義音樂嘅基礎。

有人話，貝多芬一生創作嘅作品都係圍繞住「英雄」呢一個主題。特別係九首交響曲，描述一個英雄嘅成長以同理想。

貝多芬嘅創作通常分為 4 個時期：

早期：從佢學音樂創作到 32 歲前後
佢係一個有才華嘅作曲家就好似大多數著名音樂家一樣，創作咗好多到家下啲人重覺得好好聽嘅音樂，同時佢嘅音樂創作力都好強，寫悲傷寫抒情都唔錯。
盛期：約十年時間
生活上耳聾咗，響思想上因為受到法國大革命影響，將大量倫理思想寫進入佢嘅音樂裏面。呢個一時期嘅音樂就係典型嘅貝多芬式音樂。包括嗰啲主要嘅交響曲，第五、第六交響曲，幾部著名嘅鋼琴奏鳴曲，同早期相比，音樂變得富有思想，有自己嘅情感。
衰落：約十年時間左右
貝多芬已經係維也納社會名人，佢嘅創作反而跌落低潮，好似返到以前一般音樂家嘅時代，個人意志亦比較消沉。
晚期：最後嘅十年
生命嘅最後幾年，突然又創造出奇迹。晚期嘅作品，一部份規模龐大、宏偉壯麗，好似莊嚴彌撒、第九交響曲、五部絃樂四重奏。呢啲作品思想深邃，唔追求單純嘅旋律優美，所以呢個時期嘅大多數作品對於入門聽眾嚟講會比較難以理解。
貝多芬交響曲嘅創作特點 [編輯]交響曲響貝多芬嘅創作生涯當中佔據有核心嘅地位，不單只貫穿佢創作生涯之中嘅各個年代，亦係最集中體現佢音樂理想嘅作品。

繼承同埋創新 [編輯]貝多芬嘅創作吸收咗前人嘅精華，亦發展埋佢嘅個人特色。對於貝多芬影響比較重嘅作曲家有古典主義嘅海頓、莫札特、巴洛克時代嘅巴赫、亨德爾。

貝多芬喺波恩時期曾師事聶夫（Neefe, Christian Gootlob），聶夫係一位對位法專家，教過貝多芬學習巴赫嘅平均律鋼琴曲集（可能係部分），交響曲嘅創作之中，貝多芬用咗複調音樂嘅技巧，作為發展主題嘅手法。第三同第七交響曲嘅第二樂章，都有複調音樂；貝多芬非常欣賞亨德爾嘅創作，並吸收咗亨德爾清新、剛健嘅精神；貝多芬嘅創作，遵循古典主義規範，繼承咗海頓，莫札特嘅創作風格同形式。

貝多芬對於交響曲嘅貢獻 [編輯]貝多芬嘅交響曲大大擴展音樂藝術嘅表現力。

節奏：節奏有時唔按小節節拍，出現切分音，弱起，強弱對比強烈，呢啲都係貝多芬喺節奏上嘅創新，唔再嚴格遵守嚴整嘅節奏，而係隨音樂嘅要求而相對自由。
歌唱性嘅管弦樂：貝多芬有出色嘅旋律天分同技巧，善於創作如歌般嘅旋律。他豐富嘅配器亦都大大提高咗管弦樂隊嘅表現力。
和聲技巧嘅革新：貝多芬嘅交響曲中使用咗不協和和弦，同非常規嘅和弦進行，強烈嘅戲劇性對比亦係古典主義嘅規範中唔可以想像嘅。
樂曲曲式嘅變化：

路德維希·範·貝多芬（德語：Ludwig van Beethoven，1770年12月16日－1827年3月26日），是一位集古典主義大成、開浪漫主義先河的德意志古典音樂作曲家，也是一位演奏家和指揮家。他一共創作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中後32首帶有編號）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔，另外還有大量室內樂、藝術歌曲（Lieder）與舞曲。這些作品對音樂發展有著深遠影響。在華文世界，貝多芬被尊稱為樂聖。

貝多芬的作品包括32首鋼琴奏鳴曲，9部交響曲，5部鋼琴協奏曲，小提琴協奏曲，三重協奏曲和弦樂四重奏。帶Op編號的作品有138部。至於帶有WoO.標籤的作品則有205部，表示該作品是“Werke ohne Opus-Nummer”（不帶Op編號的作品），這些作品雖然有很多在他生前都被發表了，但是他並不認為這些作品值得配上一個Op號[62]。而比較少見的是帶“Hess”編號的作品，共14卷，這些作品是由瑞士作曲家威利·黑斯（Willy Hess）為貝多芬作品全集作出的補充[63]。

貝多芬最著名的作品包括《第三交響曲（英雄）》、《第五交響曲（命運）》、《第六交響曲（田園）》、《第九交響曲》、《悲愴奏鳴曲》和《月光奏鳴曲》等等。其32首編號鋼琴奏鳴曲，包括《悲愴》和《月光》等被漢斯·馮·彪羅尊稱為鋼琴的“新約全書”（“舊約全書”為巴赫的《平均律鋼琴曲集》）[64]。他早期的音樂，受海頓和莫扎特的古典主義風格影響很大，如第一交響曲。而在早期鋼琴奏鳴曲，如《悲愴》中，其和聲特點，八度的頻繁以及豐富厚實的織體，體現了穆齊奧·克萊門蒂和楊·杜賽克對貝多芬的影響[65]。到了中後期，作品越發表現出他強烈的個人風格，貝多芬甚至借音樂直白自己的理想和訴求。

貝多芬可以說繼承了德奧作曲家巴赫，海頓和莫扎特的音樂精髓，將古典主義音樂在形式方面做到了極限。當時巴赫的音樂還有待人們的發掘。但貝多芬的老師內弗在教學中已經讓貝多芬感受到這位“歐洲音樂之父”的過人之處，貝多芬曾說過“他不是小溪（Bach），而是大海。”

1855年，W·德蘭茲提出了對貝多芬創作時期的著名三分法。雖然這一劃分不斷遭受批評，說其中有過分絕對化和不夠確切的現象，但是它卻非常有助於人們體會貝多芬創作風格的發展。第一階段是1804/05年前，是早期階段。這期間，貝多芬非常明顯的顯示出他對古典主義傳統的依賴。 1805到1814年則是旺盛的中期。貝多芬大部分有名的作品都誕生於此時期。經過低谷之後，1819年的貝多芬顯示出晚期的創作特徵，自省而神秘，作品規模進一步被擴大

2010-02-11 20:28:04 補充：
其他資料: http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%B7%AF%E5%BE%B7%E7%BB%B4%E5%B8%8C%C2%B7%E8%8C%83%C2%B7%E8%B4%9D%E5%A4%9A%E8%8A%AC#.E8.8B.B1.E9.9B.84