關於音樂的問題…2O點

路德維希·范·貝多芬的《C小調第五號交響曲》(命運交響曲)（作品67）寫作於1804年到1808年間，是所有歐洲古典音樂中最受歡迎和最著名的交響曲之一，也是最常被演奏的交響曲之一。它共有四個樂章：開頭的快版奏鳴曲、行板、快速的諧詼曲到曲末。這首作品在1808年第一次演奏於維也納的維也納劇院，當晚便獲得了廣大的愛戴。當時，E.T.A.霍夫曼將這首交響曲稱作「當代最重要的作品之一」。它以特別的四個音符「短-短-短-長」為主題演奏兩次作為開頭。《第五號交響曲》以及它特別的四個開頭主題音符，為全球眾所皆知。

此作品具有四個樂章：
I. 輝煌的快板（Allegro con brio）
II. 帶有活力的行板（Andante con moto）
III. 諧謔曲：快板（Scherzo: Allegro）
IV. 快板（Allegro）
全曲大約長35分鐘。

第一樂章
第一樂章開頭是四個音符主題，在西方音樂是最出名的。在前四小節的指揮方法有許多爭議。一些指揮家堅持用快板速度；一些使用沉重的自由奏，用慢的速度演奏主題；還有一些漸慢的演奏三個G及F並爭論說這裡要中斷。第一樂章是傳統的奏鳴曲曲式，是貝多芬從他的古典樂派老師海頓及莫扎特所繼承而來（包括主題發展經過好幾個調性，再戲劇性的回到開頭的調性）。開頭的戲劇化強奏吸引了聽者的注意力。跟著一開始的四小節，貝多芬仿製了一連串的主題發展，在節奏及音程上不斷重覆。很快地，由法國號的強奏進入了第二主題。第二主題是降E大調，此曲的關係大調，這是由動態的弱奏以及絃樂器所奏的四個音符主題所帶出來的抒情段落。以動態的四個音符做基礎的小尾奏。

第二樂章
稍快的行板，雙主題變奏曲。第一樂章體現了英雄在休息、在思考，是一種柔和而懇切的敘述。它的結構是雙主題變奏，即不同的主題依次序輪流加以變奏，形成對比。

第三樂章
諧謔曲。第一樂章的調性回到了C小調，情緒是動蕩的，它是達到全曲高潮的最後一條通道。

第四樂章
快板。奏鳴曲式構成，是一首凱旋式的進行曲，它肯定了光明和勝利的必然性，並表達了人民的力量，樂曲的開始是與c小調的同名大調，由樂隊全奏，音響宏大壯觀。第四樂章後半段中出現第三樂章的反覆，彷彿再現了陰霾下的命運衝突。


《第五號交響曲》無論在技巧還是情感上都給人們帶來了的巨大的衝擊，對作曲家及音樂評論家產生很大的影響，受到影響的作曲家有布拉姆斯、柴可夫斯基（他的《第四號交響曲》的片段）、布魯克納、馬勒、以及白遼士。《第五號交響曲》如同《第三號交響曲》及《第九號交響曲》，是貝多芬的作品中的重大革新。很快這首交響曲成為了每個演奏會的重點曲目，可以說是古典音樂的標誌。

第五號交響曲的管弦樂團編制如下：
木管樂器：
短笛（只在第四樂章使用）
2 長笛
2 雙簧管
2 降B調、C調豎笛
2 低音管
倍低音管（只在第四樂章使用）
銅管樂器
2 降E調、C調法國號
2 C調小號
3 長號（中音、次中音及低音，只在第四樂章使用）
打擊樂器
定音鼓
弦樂器
第一、第二小提琴
中提琴
大提琴
低音提琴

不知你是否指交響曲??

不過貝多芬有九首加一首未完成交響曲，第五首叫命運交響曲，是非常著名的一首

Beethoven Symphonies:

No.1 in C major Op.21, composed in 1799-1800
No.2 in D major Op.36, composed in 1801-1802
No.3 in Eb major (Eroica) Op.55, composed in 1803-1804.
No.4 in Bb major Op.60, composed in 1806.
No.5 in C minor Op.67, composed in 1804-1808.
No.6 in F major (Pastoral) Op.68, composed in 1807-1808.
No.7 in A major Op.92, composed in 1811-1812.
No.8 in F major Op.93, composed in 1812.
No.9 in D minor (choral) Op.125, composed in 1817-1823.

Battle Symphony Op.91, composed in 1813.