《告西泠印社社員諸賢書》係邊個作架?

《告西泠印社社員諸賢書》作者是日本篆刻界泰斗小林斗盦!!!
參考:http://www.mebag.com/paper/paper44.htm

七、結語
　　一直想嘗試著寫篇具有深度探討的文章，但每日工作、讀書交錯，學校作業，網站站務等等，剩下空餘時間實在無多，已經避免許多無謂的交際應酬，有時幾乎獨來獨往，為得是求得更多自我的時間。整理資料是自己的興趣，有時心血來潮，便開始找資料、歸類，一天只有24小時，如果專心忙於一件事，其餘的事也就耽誤，不然就草率做完。一直的工作，熬夜不休息.. 事情完畢後，可能得要數天的時間才能恢復正常。不過最後看到作品完成，一切的勞苦付出也是值得。
　　專注篆刻創作之餘，也反覆思考，如何於當代中與眾人不同？某日上網瀏覽某書法網站中的討論版，其中一篇說道：《美術報》11月10日10版登載了日本篆刻界泰斗小林斗盦的《告西泠印社社員諸賢書》。那文中說"中國篆刻到吳昌碩為止斷層了。吳昌碩以後可以淩駕於歷史名家的作者，一個也沒有。乍看之下，頗為印壇中篆刻家叫屈，但我沈靜一想，何謂「大師」？現代的書籍記述過去歷史的人物，尤其是藝壇上的藝術家，大多是"褒"多於"貶"。年代越久遠的藝術家，越得喜愛，越受讚揚？由於過去的歷史不能再重複，且藝術以「稀」為貴，只要過去曾有過，而現在沒有再創新，就無法為人所重視。一話即可概括：藝術史中的「傳統」精神，就是追求「創新」9。 目前認為是「大師」級的藝術家在當時的人們來看，也不見得受到重視，東晉的"顧愷之"便是一例。但要在當代就讓人稱喻為大師，應該也算"不容易"吧？
　　除了創作之外，應該得應用其他方法或技能來轉換篆刻藝術，2000年成立的篆刻網Online正是這個想法下誕生的，曾於網站企劃書中提到：「所有藝術中例如：油畫、水墨、書法等。都不太勢合於網路上展示，因為網路其實還是透過電腦螢幕（未來就是電視）即使是超大29吋、甚至34吋螢幕來展現作品，還是無法以"等比例"就是1:1的來給觀者直接的接觸感受。而篆刻則能，只要透過掃瞄機，每方印都能精準的呈現在每個觀賞者的眼前，即使放大也無彷。因為單獨一方印石不可能超過螢幕的寬度。所以篆刻藝術是最能利用網路來推展的一項藝術之一」。網站的成立對於篆刻創作的幫助雖不大，但對於篆刻藝術的「推廣」，必定有其效果。網站每天瀏覽的人數約在60~90人之間，論宣傳的的效果，首推"電子報"的發行，每次3000多份，累積之下，發行量也相當可觀。(累積發行量已突破10萬份)
　　電子報除了介紹印學知識，其實最想寫的，還是電腦網路資源的應用方面的文章，目前提供搜尋的入口網站，搜尋的目標太大，每日成立的網站多以萬計，大大小小，個人網站、公司網站等等，實在無法正確的查到資料，猜測未來的搜尋界面應會朝向「專業」的經營，所謂專業是只專業領域會有一個獨立的搜尋網站，以後，要醫療知識的，就到醫療的專業搜尋引擎。藝術的，就到藝術那找。專業搜尋網站本身也必須擔負登錄網站的合法性，或資料的正確性，也要定時的更新網站資料，須有寧缺勿濫的作法。相對的，此類網站經營成本必定不低，如果可以以"財團法人"的方式經營，民間，政府，學術單位等多方的支援下，或許能持續永久的經營？

　　篆刻藝術與電腦網路應用結合的部份，仍積極的探討，嘗試。翻開中國美術史，都可見到幾位不得志的藝術家。"登山則情滿於山，觀海則溢於海。"（劉勰語）藝術家有著更強烈的情感和自我意識，才能夠創造出感動人心的藝術境界。中國詩歌的筆興手法以及詩畫的情景交融的創作追求，說明中國藝術家重在表情言志。10 如果藝術家能自我調適，明確定位。那麼，到底能否被當時的時代所認同，似乎也不是那麼的重要了？對於現況使用的創作方法，必須再更加強理性的探討及更細密的求創作。在遇到瓶頸困難時，藉由與多位老師交談，與書籍知識的補充後，再度嘗試。每次皆能更上一層，此篇報告，原先也沒有預計要寫成如此，但身旁手握資料豐富，不登錄其上也覺可惜。交件時間緊迫，也無法妥貼安排。文寫至此，頭眼昏花，遺漏錯誤，必定繁多。望諸賢先進指正，以求改善。（完）

八、參考書目
● 小林斗盦編《篆刻全集》二玄社，2001.1。

圖片參考：http://l.yimg.com/f/i/tw/ugc/rte/smiley_4.gif