攝影的技巧

先不說一部相機的操作，因為有太多種相機，而且用得多便很容易掌握得到。
超簡單的基本知識：光圈，快門，景深，ISO，閃燈

光圈是鏡頭和菲林（數碼機的話便是CCD）之間的「洞口」開合的大小。
單位是【f】數字愈細則「洞口」愈大，例：f1.4, f2.8, f3.5, f4....f20, f22

快門則是那個「洞口」開合的速度。單位是【秒】但不會寫出來的，所以你見到30的話是指30分1秒，250的話是250分1秒，而1"的話則是快門的開合是一秒了。

景深則是因應光圈而造成相片內對焦（focus）範圍的大小，光圈愈大則對焦範圍便愈小。

而ISO則是「菲林速度」即是相機（菲林）所能受光的速度，單位是ISO，數字愈細速度愈慢。同時畫面的質素便愈高。陽光普照的時候用ISO100，晚上用ISO400或以上等。

閃燈則是在光線不足的時候用來補光的光源。基本上攝影的原理是有光（陽光，街燈，閃燈等）照射在物件上再反射，穿過鏡頭投影到菲林或CCD上記錄下來的一個動作。所以一張相的物件除了光源照射外還有那物件本身的再反射的光。善用光源（陽光的位置和如何使用閃燈和打燈的技巧）便會拍出隨心所欲的相片。

一部相機的最基本操作便是正確配合光圈和快門，便會出現景深不同的效果。當然如果使用的是傻瓜機的話，光圈和快門便不能選擇，而景深便是以全張相都清楚為目標了。

反而如何影到一張好的照片卻較為重要。另一個重要的原素便是構圖。一張相最重要的是到底你要別人在這幅相上看到些甚麼呢。能否單看到這張相（拍攝的一刻）便讓人想像到前一刻及之後一刻將要發生的事呢。還是告訴人這一刻是最重要，所以要永遠停住這一刻呢。如果你可以從相片中可以和別人溝通的話便算是成功了。
當然要養成這種sence便要從別人所影的相中學習，你能感受拍攝者所說的話嗎？如果不能，欠缺的是甚麼。自己不斷思考，久而久之便能有所進步了。

其實還有很多很多學問的，都要靠自己去探索，例如人物的話頭上的空間（headroom）要留多少，留得太多的話你到底是要人看那個人還是上面那片空間呢，但留得太少的話叫他覺得透不過氣來。主體和背景的關係是甚麼。如果背景的顔色太鮮而主體太淡的話，便讓人猜到底主角是背景還是中間的東西了...

雖然現在的數碼技術可以讓我們去作之後的修正，但也不要亂拍一通去依頼之後的執相。一張好的相是不需大執的。自然是最重要的。