在舞台上的英文專業名詞

Acting Area (演區) ： 舞台上進行表演的範圍

Alienation Effect (間離效果) ： 任何一種用於幫助觀眾客觀地觀察作為講故事的舞台"世界"的手法。這種方法可以防止觀眾在感情上把自己與人物等同。

Amphitheater (圓形劇場) ： 一個室外劇場，像碗。半圓形的座位一直傾斜到舞台區；音響極佳。

Angels (天使 / 贊助人) ： 一個作品的經濟贊助人。

Apron (台口) ： 向觀眾突出的那部分舞台。

Area Theater (圓形舞台劇場) ： 最初是一種橢圓形羅馬劇場，觀眾圍坐在舞台周圍。

Backstage (後台) ： 演區以外的地方，包括化妝間，又稱Offstage。

Blackout ： 表示將舞台上所有的燈光熄滅，是燈光部門的用語。

Blocking (開位) ： 就是導演在排戲的時候替每個演員編排在劇中的走位。

Box Set (廂形佈景) ： 佈景設計的其中一類，指用三塊景片作為三幢牆，圍著表演的範圍，常用於家居佈景。

Business (動作) ： 由“現實主義的”演員發明的，用以突出人物的各種動作，或讓他們顯得有放矢的各種動作。

Center Line (中間線) ： 一條想像出來的線，由台後申展到台前，將舞台平均分成兩半，是佈景設計的術語。

Cue Sheet (提示紙) ： 音響及燈光組會用到的，列出了戲中那一個時候會有音響和燈光的變化，每一個變化稱為一cue。

Cyclorama (天幕) ： 舞台最後方的一塊布，有時是一幅牆，可以將燈光打上去，以營造效果。

Dark (黑暗 / 停演) ： 一個形容劇院對公眾短暫關閉的詞。

Downstage (台前) ： 舞台前方較接近觀眾的部份。

Dress Rehearsal (總排) ： 演出前的最後一次排練。最初意在確保所有服裝均已完成。

Dresser ： 演出時幫助演員快速更衣及管理服裝的工作人員。

Flat (景片) ： 一種釘有木框的畫布和膠合板所做的舞台佈景，是舞台佈景的基本組成部分。

Footlights (腳燈) ： 舞台邊上的一組燈，1670年左右首次使用，後不再使用。

Fourth Wall (第四堵牆) ： 一個處於觀眾與演員之間的想像的牆。

Gel ： 一種透明並且有顏色的物料，用來改變舞台燈光的顏色。

Ground Plan (平面圖) ： 按比例所繪畫的佈景平面圖，以顯示佈景在舞台上的所在位置。

Hand Prop ： 演員手握用以做戲的道具。

House Light ： 劇場裡用以照明觀眾席的燈光。

Masking ： 遮蔽舞台設施和後台地帶的黑色布幕。

Move-in (入台) ： 所有台前幕後工作人員到表演場地setup和綵排的日子。

Pre-set Prop ： 預先放置在台上的道具。

Principals (主角) ： 劇中擔任主要角色的演員。

Proscenium (鏡框舞台) ： 利用一個框框將舞台及觀眾席分隔，上環文娛中心便是一例子。

Quick Change ： 演員在演出期間需要迅速地更換衣服的時間。

Read-though (圍讀) ： 劇中演員圍在一起把劇本由頭到尾讀一次，不須要有任何動作，通常是頭一、兩次排戲時會做的，讓演員對故事大綱有初步了解，適當的時候或者會加上討論。

Roll Call ： 每組工作人員需要到達表演場地準備的時間。

Run-through (串排/排演) ： 把戲由頭至尾做一次，並加上齊全的道具、服裝，以模擬正式表演時的過程。更常用的詞是“過一遍”。

Stage Left (台左) ： 面向觀眾後舞台左手面的部份。

Stage Right (台右) ： 面向觀眾後舞台右手面的部份。

Subtext (潛台詞) ： 劇本表面意義下的潛藏意義，通常神秘得只有導演才知道。

Thrust Stage (伸出型舞台) ： 三面觀眾的舞台，一直伸向觀眾的舞台，觀眾因此只能坐在兩邊。

Upstage (台後) ： 舞台後方較遠離觀眾的部份。

Wings (側幕) ： 舞台的左邊和右邊，屬於後台範圍或藏於觀眾視線之外的舞台側面。