[急問] 我要問下"華格納有D乜野ge有趣事情呢??

理察·華格納
威廉·理察·華格納（Wilhelm Richard Wagner，1813年5月22日－1883年2月13日），德國作曲家。他是德國歌劇史上一位舉足輕重的人物。前面承接莫扎特、貝多芬的歌劇傳統，後面開啟了後浪漫主義歌劇作曲潮流，理察·施特勞斯緊隨其後。同時，因為他在政治、宗教方面思想的複雜性，成為歐洲音樂史上最具爭議的人物。

華格納出生於萊比錫，從小接受了完善的音樂訓練，對音樂和戲劇十分感興趣，後在萊比錫大學學習作曲，中途退學，受聘為維爾茲歌劇院的合唱指揮。其一生致力於歌劇創作，對德國歌劇的發展做出了很大的貢獻。1883年2月13日，作曲家於威尼斯的溫德拉敏宮逝世。

在華格納生活的時代，在德國人們普遍認為德語不夠雅緻，宮廷內外盛行義大利與法國的歌劇，偏重音樂技巧上的華麗而忽視戲劇的內容，故華格納提出「樂劇」的口號，提倡以音樂跟戲劇並重為目的來創作歌劇，建議作曲家親自參與劇本的創作，並認為歌劇的題材應只適宜於音樂處理。他將過去只在前奏或序曲中出現的管弦樂隊的地位提升到了極致，使其成為統一全劇的支柱。另一明顯的改革在於他樂劇中的主導動機。其實無論過去還是現代，作曲家都會在自己的作品中運用到主導動機。但華格納不同於他們，他系統的運用主導動機，並通過復調來組合幾個主導動機。可以說，由極端集中的情節編製出的主導動機之網覆蓋全劇，使文字語言與音樂語言完美的結合，是一種精確而單純的潛臺詞。除此之外，他的樂劇中幾乎沒有分曲，銅管樂的運用更加自由靈活，感情的意義由樂隊以旋律及和聲的方式表達，人聲聲部浮動於管弦樂流的表面，宣敘調與詠嘆調之間沒有明顯的區分。華格納的歌劇改革主要開始於《特裡斯坦和伊索爾德》，這部歌劇1865年在慕尼黑的演出標志著西方世界音樂語言中一種新方言的開始，調性體系開始瓦解的標誌。從此以後，「華格納風格」成了歌劇或一般音樂中「先進」及非傳統的代義詞。為了實現自己在歌劇改革方面的理想，並將這一切呈現於世人，華格納特地籌建了拜魯伊特音樂節演出自己的作品。而這個音樂節到現在一直都吸引著世界音樂愛好者的眼光。

據說希特拉曾叫人在拜羅伊特為他專門演出華格納的作品，當時他感動得流淚，恨不得與這位上個世紀的天才執手親談。很多人在聽華格納音樂的同時要提到他的思想，無可否認音樂家本身的性格與思想對其創作作品有著很大的影響。華格納的青年時期，其思想主要傾向於「德意志」，他受到費爾巴哈和巴枯寧的影響，寫過許多狂熱激進的文章，甚至參加過德勒斯登的革命。1848年歐洲資產階級革命失敗以後，華格納逐漸接受了叔本華的悲觀主義論調以及尼采的超人論等思想，以及後來戈比諾的雅利安種族主義理論，晚年的時候，華格納也受到宗教神秘思想的影響。華格納與尼采曾是關係很好的朋友，他們的友誼維持了十年，當華格納改變其音樂風格之後，尼采與他決裂，稱他是一個狡猾的人，稱聽他的音樂使人致瘋。1878年1月3日，華格納將《帕西法爾》贈送給尼采，尼采寫了最後一封信給華格納，並回贈自己的新書《人性，太人性的》，1888年，尼采寫作《華格納事件》和《尼采對華格納》正式的表述出自己對這位昔日好友的看法。巴伐利亞國王路德維希二世一直是華格納最重要的支持者和保護人，華格納有多部作品是獻給他的。而路德維希二世也是華格納狂熱的崇拜者，他以華格納歌劇的內容為主題，修建了宮殿新天鵝堡，其內部有齊格弗里德屠龍的金像，描繪《特裡斯坦與伊索爾德》故事的掛毯，以《湯豪舍》故事設計的山洞和節慶大廳，而且他計劃將這一城堡作為禮物獻給華格納，當作歌劇《帕西法爾》的背景。他資助了華格納修建拜羅伊特節慶劇院，並且作為貴賓出席了開幕演出。

在這裡，值得一提的是華格納在他的樂劇中所表現出的對女性的崇拜。多年來，華格納一直認為女性身上有救贖和毀滅兩種特性，這種矛盾性使他創造的女性形象通常都是複雜的、懷著巨大痛苦的英雄女高音。表現在他的樂劇中，如《湯豪舍》中的伊莉莎白，《特裡斯坦與伊索爾德》中的伊索爾德，《尼伯龍根的指環》中通過對愛情獻身來拯救人類的布侖希爾德和《帕西法爾》中寓言式的女性孔德里。

瓦格納的音樂手法與劇場觀念，深深影響了二十世紀的各種藝術。尤其是電影藝術受到瓦格納的啟發最多。

值得一提的是，以色列一直因為華格納的反猶太主義思想以及納粹的原因，一直有一非正式的禁令，以色列國內從不上演華格納的作品，不過這些年來稍有鬆動。