馬蒂斯畫風有什麼特色

2007-10-08 4:14 am
馬蒂斯畫風有什麼特色?(請詳述後期風格

回答 (2)

2007-10-08 4:19 am
✔ 最佳答案
馬蒂斯畫風 : 野獸派

野獸派(Fauvism)是20世紀最早出現的新藝術象徵主義的畫派。特點是狂野的色彩使用和強烈的視覺衝擊力,常給人不合常理的感覺。1905年一群以亨利·馬蒂斯為首的年輕畫家在巴黎秋季沙龍展出自己的形象簡單,色彩鮮艷大膽的作品,震驚了畫壇,人們驚呼「這簡直是野獸!」從此畫壇上出現了一個新的野獸派。


法國象徵主義畫家居斯塔夫·莫羅在一定程度上成為野獸派的先驅,他鼓勵他的學生們不要遵循程式化的畫法,要根據自己的想象力去作畫,馬蒂斯就是他的得意弟子。

野獸派的領袖馬蒂斯和安德烈·德朗都是莫羅的學生,他們吸收非洲、玻利尼西亞和中、南美洲的原始藝術表現手段,以橫掃千軍的筆力和大膽的構圖模式,將朱紅、翠綠、天藍和嫩黃等驚人的不和諧顏色糅合起來,使色彩達到一種新的烈度。

野獸派將梵谷和高更的畫法更推向極端,用生硬的線條和大膽的色彩表達自己強烈的感受,顏色變成畫面的主題,不再講究透視和明暗關係。

野獸派並不是一個正式的畫家組織派別,只是一批有同樣試驗的年輕畫家,但野獸派的壽命不長,其他畫家有許多放棄了這種畫法,但亨利·馬蒂斯一直堅持,他活了85歲,將野獸派的畫法延續了下來。他偏愛用二維平塗的方法作畫,但由於微妙地運用色彩高光,不管怎樣平塗,還是表現出三維的效果來。他的畫受到塞尚很大的影響,對於他來說,主題物體是次要的,線條、色彩和形狀都游離到主題之外,這種過度簡化的形式使他將他的感受可以表達為一個寧靜而超然的形式世界。
2007-10-08 4:19 am
馬蒂斯 Henri Matisse (1869-1954) 是野獸派藝術的代表人物。 野獸派,主要是關心色彩,他們認為色彩是畫者表現思想及感情的最佳媒介 ,他們放棄了陰影、景深與邊緣,以新的技法──亮麗色彩、強烈色調對比處理 光線。

 不過,野獸派往往會被認為是轉型現代藝術的過渡,原因是,不斷增加色彩強度並不能做為繪畫的永遠目標。所以很多早期是野獸派的,都紛紛轉向形式的研究,因而促成了以色彩為主、畫面抽象的表現主義。



  馬蒂斯的生平簡介

 馬蒂斯-現代繪畫的色彩魔術師!於1869年12月31日,生於法國北部近比利時的 Le Cateau - Cambresis。父親是經營五金和販賣糧食的商人,家境小康。18歲時的馬蒂斯,先至巴黎學法律,二年後回到故鄉當書記。原本的生活是跟藝術扯不上一點關係的,然而,就在20歲那一年,一件事情,改變了他的一生,也對後世的藝壇,產生了重大的影響!

 1890年6月,馬蒂斯因盲腸手術而住院,就在他療傷康復期間,他母親買了畫具顏料給他,本想讓他排遣無聊的,不料他卻因此而迷上了繪畫,並因此而堅持走向藝術創造之路!

 而就在他放棄法律改學藝術之際,父親雖然相當反對,但終究還是讓他至巴黎學習,並供給他生活費近十年之久!讓馬蒂斯有充份的學習和成長,這一點,他父親是功不可沒的!

 馬蒂斯的習畫之路起步很晚,他先進入朱立安學院,準備巴黎藝術學院的考試,不料卻名落孫山。有一天他在該校庭院畫石膏像時,被一位象徵主義的教授-摩洛所注意,乃特別允許他進入他的畫室,成為一位非正式的學生!

 1895年,馬蒂斯通過了正式的考試,成為巴黎藝術學院的一員,連同在畫室期間,他總共陸陸續續地花了十一年的時間至羅浮宮臨摹,藉以吸取前人的經驗與菁華!而就在馬蒂斯入藝術之時,正是巴黎藝壇面臨轉型,各方豪傑薈集巴黎的時候!

 那時印像派已過,點描派則還在持續著,沙龍展裏,梵谷、高更、塞尚的回顧展正輪流舉行著,加上中東伊斯蘭風藝、非洲黑人藝術等的展示,在在地讓好奇又好學的馬蒂斯捲入了這股熱潮!他脫離了新印象主義之分割法,改採近乎野獸般的技法,與強烈自由奔放的純色;參加了一九○五年秋季沙龍展,一舉成名,誕生了野獸派。

 馬蒂斯為人謙虛儒雅,毫無名利野心,惟對繪畫技巧專心致志,對藝術理論也精闢研討,獲得在藝術上的明快意境與風貌。一九四一年後,由於長期的病床生活,無法從事繪畫創作;他就在床上用色紙做成獨特的剪貼藝術,在他孤獨寂寞的環境中,仍保持他對藝術創作的嚴謹和苦心造詣。一九四八年,「有埃及窗簾的室內」、「紅色的大房間」,都是他以永不老化的熱情與內心悲苦表情的痕跡。享年八十五。

 終其一生,他好奇與好學的個性,使他能不斷學習,自我充實,也因此常能不斷的自我突破!



  畫風的轉變與作品賞析

1890-1905:發現現代藝術
一方面學習,一方面揚棄,是馬蒂斯創作的過程;在相互對立的二極中力求調和,因而發展出新的境界…

1905-1907:”野獸派”時期
”形”與”色”是繪畫的二極,是無法同時兼顧,因而要有所取捨…,馬蒂斯選擇了~色…

1907-1913:藝術及裝飾
馬蒂斯夢想的是一種平衡、純粹而澄澈的藝術;舒爽的藝術像是一張安樂椅般,能令人消除身體的疲乏和緊張…

1913-1917:抽象及實驗
這段最不像馬蒂斯作品的時期,採用冷峻、黑冷色調,表現出陽剛與堅硬的一面…

1917-1930:尼斯前期
陶醉於北非那異國情調的馬蒂斯,乃在自己的畫室的一角,營造出一個富波斯風味的景觀…

1930-1943:主題及變奏
雖是已入六十歲的馬蒂斯,一旦執起筆來,仍然是光輝奪目;他濃純的色彩,即使是黑色的畫面,也爆出強烈的光彩…

1943-1954:最後的創作
病床上的馬蒂斯,用剪刀在各種塗滿不透明水彩的紙上,剪出各種形色相俱的藝術…

參考資料
http://life.fhl.net/ Art/henri_matisse/ma tisse02.htm
http://living.pccu.e du.tw/chinese/data.a sp?id=3697&htm=0 5-473-2951馬蒂斯.htm&cpage=1
http://www.plkwcc.ed u.hk/~lcy/hkart/rosa nna/matisse.htm

● 以下網址有馬蒂斯的作品158幅,按小圖有大圖看 ●
http://www.abcgaller y.com/M/matisse/mati sse.html

小心:有時在網上找的資料也會有誤導的,例如下面這個竟然把【 馬克‧夏卡爾 Marc Chagall 】 釋作【 馬蒂斯 Chagall 】,便會使一般人【錯誤以為夏卡爾 與馬蒂斯是同一人】,要小心別搞錯啊。
【錯誤網址】 http://www.imse.hku. hk/lkychan/kitsum/Te achMaterial/Teaching /SlideShow/Chagall/


收錄日期: 2021-04-15 20:53:52
原文連結 [永久失效]:
https://hk.answers.yahoo.com/question/index?qid=20071007000051KK05150

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