萬世巨星之我愛黑腳會首主題曲係邊個唱

睫毛彎彎 王心凌

萬世巨星o既我愛黑腳會首主題曲
係金莎唱o既大女孩

【萬世巨星　Jesus Christ Superstar】

1971年在百老匯首演的「萬世巨星」，可以算是音樂劇歷史上的重要作品之一。因為
這齣劇無論在題材選擇、音樂風格，甚至製作班底上，都在推出當時引起廣大的注目
，而其在舞台演出與唱片銷售上的輝煌成績，以及造就了許多劇場界明星等等紀錄，
都讓「萬世巨星」成為音樂劇迷們無法忽視的一頁傳奇。

「萬世巨星」的誕生，要從它的創作人：作曲者安德魯洛伊韋伯（Andrew Lloyd Webber）
，以及填詞者提姆萊斯（Tim Rice）談起。

出身英國音樂世家的洛伊韋伯，於牛津大學就讀時，結識了放棄作曲與演唱而轉攻填
詞的萊斯，兩人開始搭檔進行創作。他們的第一件音樂劇作品The likes of us，從未
獲得製作演出的機會，可說是一個失敗之作，不過兩人隨後又根據聖經故事，創作了
知名的「約瑟夫的夢幻彩衣」（Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat）
。「約瑟夫」在1968年推出時，是一齣僅有十五分鐘長，供學校內的學生演出的宗教
清唱劇。身受古典音樂薰陶，但對流行音樂同樣狂熱的洛伊韋伯與萊斯，在這齣宗教
劇中大膽溶入了鄉村與搖滾旋律，卻獲得了學生與家長的極度好評，也為兩人的合作
打響名號，當時他們不過是二十出頭的年輕人。（「約瑟夫的夢幻彩衣」經過增補與
潤飾後，在1976年才算是正式登上音樂劇的舞台，在時間上反而較「萬世巨星」來得
遲。）

七零年代是搖滾樂風行的年代，也是人們對宗教與性靈的主題不斷追尋的時代，部份
開明的教會往往利用福音歌曲，或是搖滾音樂來吸引年輕的一代走入教堂。洛伊韋伯
與萊斯在「約瑟夫」上的優秀表現，引起了教會人士的興趣，倫敦一所教堂的主教因
而建議兩人以新約聖經為題材，再創結合流行音樂與宗教命題的作品。他們於是在19
69年發行了名為「萬世巨星」（Jesus Christ Superstar）的概念專輯（Concept
Album），沒想到這張專輯卻觸怒了原本支持他們的宗教團體，指責這是一個冒瀆之作
。教會團體的抵制並沒有阻止「萬世巨星」發行，甚至因此事件而讓這張專輯廣受注
目，陸續在各地傳出銷售佳績，並進一步將它推上百老匯的舞台。

依據新約聖經的記載改編而成的「萬世巨星」，講述的是耶穌被釘上十字架前七天所
發生的故事，並且對耶穌如凡人般矛盾掙扎、天人交戰的一面多有著墨，同時它還以
一般認為是背叛者的猶大的角度，來看待耶穌殉道的整個事件，另類詮釋猶大何以背
叛，而耶穌何以非死不可的理由。至於在音樂風格方面，雖然「萬世巨星」標榜為一
齣搖滾歌劇（Rock Opera），其實在搖滾的節奏之外，它還溶合民謠、當代古典、頌
歌、福音，甚至滑稽喜劇般的樂風，因此我們在原聲帶中，除了聽到耶穌與猶大聲嘶
力竭的各抒己志（Damned For All Time. Argument. Gethsemane.）之外，也可以聽
到眾信徒歡欣喜悅的讚頌之歌（Hosanna），以及女主角表露陷入愛情矛盾的甜美情衷
（I don't know how to love him.）。而與洛伊韋伯的多樣樂風相輔相成的，則是萊
斯出色的歌詞，以平實率真、毫不矯揉造作的寫作風格，讓「萬世巨星」廣泛受到大
眾的喜愛。

使用搖滾樂的元素來創作音樂劇，並非「萬世巨星」首創，1967年的「毛髮」（Hair）
一劇，就已成功地將搖滾樂搬上音樂劇的舞台。但「萬世巨星」挾著亮眼的專輯銷售
成績，以及宗教團體猛烈炮火攻擊等風風雨雨，在1971年在百老匯上演時，還是引來
了各界的高度注目。百老匯版「萬世巨星」的製作人Tom O'Horgan，在本劇的製作階
段以迄上演期間，就一直傳出與洛伊韋伯互有嫌隙的風聲，而這齣劇在紐約當地，也
招致劇評人不甚友善的對待，雖然「萬世巨星」在百老匯還是連演了720場，獲得並不
太差的演出成績，但仍算不上是個全面成功的作品。?

這樣的情況在「萬世巨星」回到故鄉英國之後便完全改觀。1972年，倫敦版的「萬世
巨星」在城西上演，這個製作和紐約不同之處在於，洛伊韋伯在其中加入很多個人意
見，並參與更多的製作工作。經過修改的「萬世巨星」推出後獲得空前的成功，在倫
敦城西創下連演八年，共3358場的驚人紀錄。同時，因為在舞台上的成功，「萬世巨
星」之後更進一步在1973年拍攝成電影，登上了大銀幕。

和票房紀錄同樣輝煌的，「萬世巨星」的錄音專輯持續暢銷。劇中多首歌曲都曾在英
美兩地的流行排行榜上奪得佳績，如：Could we start again please, Superstar,
Everything's Alright以及已成抒情金曲的I don't know how to love him.等曲。

「萬世巨星」的成功，讓提姆萊斯與安德魯洛伊韋伯這一對年輕的詞曲創作搭檔名利
雙收。繼「萬世巨星」之後，兩人又聯手在1978年推出另一齣音樂劇史上的經典之作
「艾薇塔」（Evita），和「萬世巨星」不同的，「艾薇塔」進軍百老匯十分成功，在
當時一舉奪得百老匯最具代表性的東尼獎。萊斯與洛伊韋伯的作品，在大西洋兩岸都
獲得極大的肯定，不僅代表著英國劇場界創作力量的蓬勃起飛，也是七零至八零年代
，英國音樂劇大舉進駐百老匯的開端，甚至是引發美國人慨嘆百老匯傳統已死的源頭。

另一位因「萬世巨星」而聲名大噪的，是在首演時飾演耶穌一角的年輕男高音Paul
Nicolas。初挑大樑的Paul Nicolas在此劇中精湛的演出極受好評，因而躍登音樂劇名
伶之林，在「貓」（Cats）、「火爆浪子」（Gresae）等劇中，他都擔任主要角色，
甚至參與「周末夜狂熱」（Saturday Night Fever）等音樂劇的製作。除了活躍在音
樂劇的舞台，Paul Nicolas也演出BBC的電視連續劇，使他的演藝事業更攀高峰，成為
英國家喻戶曉的電視明星。在慶祝萬世巨星二十週年的紀念專輯中，由於Paul Nicolas
首演時令人難忘的演出，使得耶穌這個角色幾乎不做第二人想，依舊由他來擔任。時隔
二十年，Paul Nicolas以他高亢而不失細緻的唱腔再度詮釋「萬世巨星」，依然讓人深
切感受到劇中人的熱誠理想以及矛盾掙扎。

在1971年首演的三十年之後，今年三月，「萬世巨星」以全新的製作卡司再度登上百老
匯的舞台。這齣在當年以嶄新突破手法創作的、結合宗教題材與搖滾節奏的音樂劇，在
跨越三十年後的現在來看，它依然帶給觀眾同樣的震撼與感動，並持續吸引新的劇迷。
這或許也印證了，一齣好劇所反映的時代意義與價值，是能夠穿越時空而彌新的。