我想要交響樂的意思和它裏面有的樂器資料!

交響樂的意思

交響曲是包含多個樂章的大型管弦樂曲。

經典交響曲結構如下：
第一樂章：奏鳴曲式，快板
第二樂章：復三部曲式或變奏曲，慢板
第三樂章：小步舞曲或者諧謔曲，中、快板
第四樂章：奏鳴曲或迴旋曲式，快板

交響樂裏面沒有樂器，交響樂只是樂曲。

交響曲是由管弦樂團演奏
典型管弦樂團由四個樂器組構成：
弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、豎琴、鋼琴
木管樂器：長笛、短笛、單簧管、雙簧管、英國管、巴松管、低音大管
銅管樂器：小號、長號、法國號、大號
打擊樂器：定音鼓、小鼓、大鼓、鋼片琴等


樂器資料:
長笛 Flute
　　長笛屬無簧樂器，外型是圓柱型，在木管家族屬高音樂器，早期多由木頭製成，所以歸類為木管樂器；經過長時間的改良，現在多以銀、白金、黃金或鎳銀合金等材質製成。其音色兼具柔和與明亮清澈，在表現快速炫技的能力是木管中最強的。交響樂團中同屬長笛家族的輔助樂器有短笛，演奏指法與長笛相同，但樂器長度只有長笛一半，音域比長笛高8度，清脆高亢的音色凌駕在整個樂團之上；此外還有中音長笛及低音長笛，偶爾也出現在交響樂團。

雙簧管 Oboe
　　樂器正如其名，使用兩片簧片綁在一起插入管身，利用兩個簧片振動發聲，樂器呈圓錐形，演奏者必須學習如何有效的控制呼吸與腹部力量的使用。約在17世紀發展成現在的模樣，按鍵與音孔系統十分的複雜，其特點在於它的音色是甜美略尖銳細緻，似鼻音的聲響具有田園風味的獨特特色，且極具穿透力，表情豐富並微帶感傷。由於它的音準最為穩定，平常更是擔任吹奏標準音供樂團調音的重要工作。

單簧管 Clarinet
　　單簧管又名豎笛，俗稱黑管，外型跟雙簧管類似，但不同於雙簧管的圓錐形而是圓筒狀，底部擴大成喇叭口，上端的吹口一側是削尖的斜面，另一側固定一片簧片，音域寬廣，可演奏超過三個8度，其音色變化很大，在交響樂團中，常常有精采的獨奏，是一項獨奏合奏兩相宜的樂器，當爵士樂開始盛行，單簧管更成為作曲家最鍾愛的樂器之一。

低音管 Bassoon
　　低音管俗稱巴松管，它在木管家族中擔任重要的低音聲部，低音管的前身和雙簧管同源，約在16世紀由義大利人將當時的低音雙簧管改良成低音管的雛型，經過許多階段的改良，原本全長2.6公尺的管身，被分為兩半，外型全長為1.4公尺，中間以一種U型管連接。其吹奏法與雙簧管相似，但音色更加低沉，低音管就像是木管樂器中大提琴的角色，豐富多彩略帶鼻音的幽默音調，讓它被戲稱為「交響樂團裡的小丑」。

法國號 Horn
　　Horn一字原是獸角的意思，17世紀時歐洲貴族盛行狩獵，將數呎長的銅管捲成圓圈狀，獵人可以騎馬時繞肩吹奏，18世紀後期，在法國發展成現代圓號的樣式再傳入英國，因而有「法國號」之稱。演奏法國號時右手除了支持樂器還可放在喇叭口改變音色，按鍵則由左手控制。其音域很廣，音色圓熟飽滿，除了是高低音域間的橋樑，更是唯一橫跨銅管、木管五重奏的樂器。它或深具田園風、或輝煌壯闊的多變性，常受作曲家青睞，擔任許多吃重片段。

小號 Trumpet
　　小號俗稱「小喇叭」，外型是金屬製成的細薄圓筒管，有三個活塞按鍵，吹奏時用右手食指、中指、無名指操控按鍵，左手協助支持樂器及微調音準。小號的聲音嘹亮，穿透力極強，較其他銅管能迅速演奏快速音群，在交響樂中常吹奏主旋律的部份，飆高音與炫技常是小號的強項。隨著爵士樂的興起，小號的演奏層次又推上另一個顛峰。為了改變音色，小號會使用各種不同的「弱音器」裝在喇叭口來製造特殊效果。

長號 Trombone
　　長號亦稱「伸縮號」或「伸縮喇叭」，它是銅管樂器中唯一不靠按鍵，而用一伸縮滑管來回拉奏，演奏時利用右手操控滑管，再靠氣的控制來發聲，音色不像其他樂器那般收斂，而是狂放寬廣，鏗鏘有力，有一種粗曠的溫柔，滑音是長號的特色。可增添許多色彩及特殊效果。在管樂器的歷史中，長號很早就出現了，其音色接近人聲，宏亮莊嚴的音響常被使用於宗教音樂中，可加強合唱團的音量，也增進儀式中的肅穆感。

低音號 Tuba
　　低音號俗稱「土巴」，是銅管樂器中的龐然大物，外型成圓錐狀，頂端是一個很大的喇叭型開口，發音管粗而長，與長號聯合起來形成堅固的低音堡壘，是交響樂團合奏時不可或缺的一員大將，其音色飽滿、穩重，給聽眾無與倫比的雄偉氣概。除了擔任增強低音的角色外，一些突兀、滑稽的趣味音響，也是低音號引人注目之處。

定音鼓 Timpani
　　在交響樂中最常被用到的也最重要的打擊樂器算是定音鼓，定音鼓可以操作其機械裝置來調整鼓皮的張度，調成一定的音高，演奏時使用兩根鼓棒，敲奏單音或兩手快速交替奏出滾奏。在樂團中，通常使用兩面定音鼓，分別定音為主音與屬音。定音鼓在樂團中常與小號連結在一起，使音樂增加輝煌及壯麗的意味。

小提琴 Violin
　　提琴類樂器的構造相當精密複雜，基本上是一個共鳴箱連著一個長長的琴頸，在琴頸頂端有四個弦栓，用以繫住四條弦及調整弦的音高。有「樂器之后」之稱的小提琴演奏力及表現力極佳，是弦樂聲部音域最高的一群，在樂團中也是人數最多的強大聲部，分為第一部與第二部，每一部的人數約在8至16人，常常擔任演奏旋律的任務。而第一部小提琴的首席也就是樂團首席，地位及職務就像是樂團的班長。


中提琴 Viola
　　中提琴的四條弦各比小提琴低完全5度，琴身比小提琴長約6英吋，演奏技巧與小提琴大致相同，但音域較低，左手在指板上的音距活動比較大。其音色雅靜帶悶，能與低音樂器調和，也能與高音樂器諧鳴。早期中提琴偶爾被採用，多用來陪襯及加重低音部或填補合聲而已，慢慢的才被作曲家重視，其溫暖芳醇的音色，在海頓與莫札特的弦樂四重奏大放異彩。

大提琴 Violoncello
　　大提琴的琴長要比小提琴及中提琴大很多演奏者以坐姿將樂器直立在地上夾於兩膝之間，下端用腳棒支撐。音域比中提琴低一個8度，音質豐厚且宏亮，高音區極富表現力，低音區圓潤厚重。除了可擔任低音伴奏的角色，也是一項優秀的獨奏樂器，在管弦樂團中常有重要且動人的旋律片段。

低音提琴 Double Bass
　　低音提琴是弓弦家族中最低音也是最大的樂器，演奏者必須站立拉奏，其音色莊重而低沉，能提供比大提琴更加深沉的聲音基礎。受到樂器構造的限制比其他弓弦樂器顯的較不靈活。因其音色低沉沙啞，在樂團中不容易聽出低音提琴單獨的聲音，但若與大提琴相結合，則使整個樂團發出充實的音響與立體的效果。

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