✔ 最佳答案
巴洛克時期:
速度平均、平穩、開始使用(f , p )、台階式漸強、台階式漸慢、極少漸快(accelerando)及漸慢(ritardando)、經常有模進(sequence)的應用、採用多種裝飾音,如顫音(trill)及波音(mordent)等。
古典時期:
拍子穩定,較少漸快(accelerando)及漸慢(ritardando)的處理、鋼琴踏板的使用不太多,註:(貝多芬用很多!為了變大聲。)以三和弦為主但七和弦也很常見,和聲的應用比巴洛克時期簡單、以主調(homophonic)纖體為主,但複調(polyphonic)纖體仍然存在。
浪漫時期:
多用彈性速度(rubato)、漸快(accelerando)及漸慢(ritardando)常用、力度的幅度很大( ppp -- f f f )、有戲劇性的對此;在同一樂章中,有改變氣氛和情調的可能、多用踏板、以主調(homophonic)纖體為主,後期有較多的複調纖體。
二十世紀:
速度經常轉變、拍子及拍號經常轉變、複節奏(polyrhythm)、不規則樂句( 3 ,5,7 小節等)、切分音(syncopation)及固定音型(ostinato)常見、經常使用踏板、主調纖體及複調纖體都有應用、點描法(pointillism)、強弱幅度及對此都十分大。