舞獅的起源? 謝謝！！

起源
舞獅起源眾說不一。神話傳說是以前山中出現獅子, 吃掉村莊內的村民，後來村民學會武功, 格斃獅子，村民模仿獅子的形態而成為舞獅；亦有神話版本說是如來佛把獅子引走, 因此南獅中常有「大頭佛」引領獅子。亦有傳說有村民以紙紥獅子及鑼鼓驅走年獸，演化成為舞獅。

較為可靠的說法是：中國本身沒有獅子, 在中華文化中，「獅」本來是和「龍」、「麒麟」一樣都只是神話中的動物。到了漢朝時，才首次有少量真獅子從西域傳入，當時的人模仿其外貎、動作作戲，至三國時發展成舞獅；南北朝時隨佛教興起而開始盛行。史書中，《漢書禮樂誌》中提到「象人」，據三國時的解釋, 就是扮演「魚、蝦、獅」的藝人。到了唐朝，舞獅是大型宮廷舞蹈表演的一種。當時的「太平樂」亦稱為「五方獅子舞」。白居易的詩中描述獅子舞：「假面胡人假面獅，刻木為頭絲作尾，金鍍眼睛銀作齒，奮迅毛衣擺雙耳」，可見當時的舞獅跟今日我們所見的已十分相似。　

今天的舞獅主要分南獅、北獅兩種。最初北獅在長江以北較為流行；而南獅則是流行華南，南洋及海外。近年亦有將二者溶合的舞法，主要是用南獅的獅子，北獅的步法，稱為"南獅北舞"!

北獅

北獅的造型酷似真獅，獅頭較為簡單，全身披金黃色毛。舞獅者(一般二人舞一頭)的褲子，鞋都會披上毛，未舞看起來已經是維肖維妙的獅子。獅頭上有紅結者為雄獅，有緑結者為雌性。北獅表現靈活的動作，與南獅著重威猛不同。舞動則是以撲、跌、翻、滾、跳躍、擦癢等動作為主。

北獅一般是雌雄成對出現；由裝扮成武士的主人前領。有時一對北獅會配一對小北獅，小獅戲弄大獅，大獅弄兒為樂，盡顯天倫。北獅表演較為接近雜耍。配樂方面，以京鈸、京鑼、京鼓為主。



南獅


圖片參考：http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/25/Lion_dance_costume.jpg/180px-Lion_dance_costume.jpg



圖片參考：http://zh.wikipedia.org/skins-1.5/common/images/magnify-clip.png
南獅：佛山樁獅
南獅又稱醒獅，造型較為威猛，舞動時注重馬步。南獅主要是靠舞者的動作表現出威猛的獅子型態，一般只會二人舞一頭。獅頭以戲曲面譜作鑒，色彩艷麗，製造考究；眼簾，嘴都可動。嚴格來說，南獅的獅頭不太像是獅子頭，有人甚至認為南獅較為接近年獸。南獅的獅頭還有一隻角，早年甚至以鐵製做，以應付舞獅時經常出現的武鬥。



南獅獅頭
南獅的獅頭一般上可分為鶴山樁獅和佛山樁獅。佛山樁獅的獅頭較大而圓，額位寬而有勢，嘴較平闊；而鶴山樁獅的獅頭較扁而長，嘴突出如鴨嘴狀，因此內行人又稱之為「鴨嘴獅」。 傳統上，南獅獅頭造型上有「劉備獅」、「關羽獅」、「張飛獅」之分。三種獅頭，不單顏色，裝飾不同，舞法亦跟據三個古人的性格而異。

南獅舞法

南師的舞動造型很多，有：起勢、常態、奮起、疑進、抓癢、迎寳、施禮、驚躍、審視、酣睡、出洞、發威、過山、上樓台等等；舞者透過不同的馬步，配合獅頭動作把各種造型抽象地表現出來。故此南獅講究的是意在和神似。南獅有出洞、上山、巡山會獅、採青、入洞等表演方式，當中「採青」最為常見。相傳「採青」原來是有「反清復明」之意，現時一般是取其意頭，有「生猛」，生意興隆的象徵。「青」用的是生菜。把生菜及利市(紅包)懸掛起來，獅在「青」前舞數回，表現猶豫，然後一躍而起，把青菜一口「吃」掉，再把生菜「咬碎吐出」，再向大家致意。為了增加娛樂性，採青有時還會用上特技動作，例如上肩(舞獅頭者站在獅尾者肩上)，疊羅漢，上桿(爬上竹桿)，或者過梅花椿(經過高低不一長木椿)等等。

舞南獅時會配以大鑼、大鼓、大鈸。獅的舞動要配合音樂的節奏。傳統上，在舞南獅有時還會有一人扮作「大頭佛」，手執葵扇帶領。

舞獅之前通常還會舉行「點睛」儀式。儀式由主禮嘉賓進行，把硃砂塗在獅的眼睛上，象徵給予生命。



南獅比賽
南獅比賽種類可分為高椿獅藝競賽和傳統獅藝競賽，其中較主流的為高椿獅藝的比賽。馬來西亞、中國大陸、香港、澳門和美國等地，每年都會舉辦世界性的醒獅大賽。而較有著名的國際比賽有兩年一度在馬來西亞舉行的雲頂世界獅王爭霸賽。

舞獅的起源





在廣州五洋城公園博物館，陳列了一件近二千年出土古物，名字叫「年獸」，其形像酷肖一頭獅子，前額有角，據記載古代瘟疫流行，死人無數。一頭獨角獸出現後，瘟疫隨之而消失。此後，民間每逢秋收後或節日等，便用十枝仿製成年獸，塗上繽紛顏色，配合九鑼大鼓，到各家門前舞動，以作辟邪。以上乃南方獅起源傳說之一。


　　另一傳說版本：古代唐明皇做夢時，夢見民間在慶典之日，舞動一頭類似獅子野獸、顏色悅目，配以八音鑼鼓等，於御前表演。夢醒之後，唐明皇命令下人照樣仿製，再作演出，故後人將獅子稱為「醒獅」。


　　真正的舞獅歷史源自漢朝，據史記記載，我國古代就有扮獸作戲演出的方式，漢武帝通西域，與各國結邦，當招待各國特使來訪時，會以歌舞侍候，演員戴面具，扮鳥獸，載歌載舞，以示歡迎。然而，各國嘉賓觀看扮獸行列中，獨缺獅子獸皮，原因是當時中國未有獅子獸類。後來經過文化交流，真獅子從西亞通過「絲綢之路」來到中國，馴獅舞蹈此種西亞古老雜技節目首次傳來華夏，帶領真獅表演者，當時稱為「馴獅郎」，也一並隨來。


　　由於當時交通並不發達，真獅運到中國寥寥無幾，此種驚險刺激之馴獅舞蹈，只能局限於皇宮內苑舉行，平民百姓無緣觀看，於是乎民間藝術家便根據書籍及傳聞記載，運用其藝術構思，進行塑造與裝飾，製成假獅子，突出獅子寬闊前額，撅起鼻子、張開大口的外型，給人一種既勇猛又溫馴，既威武又充滿活力感覺。自此之後，便展開了民間舞獅的出現。


舞獅的種類
「舞獅」是最能代表中國民間藝術文化之一的民俗活動，也向來是民間節慶最受歡迎的一項表演。近年來，在政府與民間團體的共同努力經營之下，寶島台灣的舞獅運動，已深入大街小巷、學校社團、甚至在國家慶典廟堂之上也常見其蹤跡。
談起「舞獅」的種類，追本溯源，其實舞獅只有一種，但在傳承的過程當中，經過文化不斷的衝擊與洗禮，兼容並蓄之下，依其獅型及舞法的不同，約略可分為以下幾種：
閉嘴獅（又稱青頭獅、館獅）【南獅】
北京獅【屬於北獅】
廣東獅（又稱醒獅）【南獅】
開嘴獅（又稱金獅） 【北獅】

舞獅技巧七字訣
廣東獅的獅形外觀俏麗、好看而且討好，因此廣東獅近來已在台灣漸漸蔚為風潮，但真正想要將舞獅舞的好，或是評斷舞獅者的獅藝。依據舞獅名教練林慶明師父的說法，舞獅技巧有七字訣，那就是「靜、看、探、採、聞、睡、醒」，相信這是讀者從未聽過的，以上就為各位介紹這七個字的意義。
若能將能上七種作做得好、做得傳神，再配合鑼、鈸、鼓的節奏，便是舞獅技藝的最高表現。

廣東獅基本舞法

廣東獅基本舞法包括以下幾個部分：






（１）前三拜獅


（４）雙拋獅



（２）高獅


（５）後三拜獅



（３）低獅


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若能將基本舞法習得好，則一般拜廟、商家開幕、落成、或逢年過節踩街，便可應用自如了。