芭蕾舞......

芭蕾舞裙


由幾層薄紗打褶重疊而成，有長短之分。短裙或薄紗向四周伸展的裙多出現在古典芭蕾，如《天鵝湖》中天鵝的服飾。長裙則多出現在浪漫芭蕾，如《仙凡之戀》之中的仙女。

髮式
古典芭蕾的女演員一般把長頭髮挽成一個髻，這樣脖子和頭部的線條就會顯得更清晰。

舞鞋——軟底鞋


用柔軟的薄皮革或帆布製成，以較緊的包住腳為宜。男演員穿標準舞鞋，個別男演員在表演特定人物時也使用腳尖舞鞋。腳尖舞鞋用以支撐女演員長久地站立和腳尖行走、跑和跳。腳尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增墊棉花、松香或輕質木楦,併在鞋尖上用線縫衲多次而成。對提高和豐富女子舞蹈的技巧和表現力，塑造浪漫主義芭蕾的輕盈欲飛的仙女和精靈的形象有很大幫助。

起源


最初的芭蕾是歐洲的一種群眾自娛或廣場表演的舞蹈，在發展進程中形成了嚴格的規範和結構形式，其主要特徵是女演員要穿上特製的足尖鞋立起腳尖舞。但在專業的舞蹈分類學來說，只要符合芭蕾舞的規範和結構形式的舞蹈，哪怕女演員沒使用足尖鞋，都可算作芭蕾舞。

作為一門綜合性的舞臺藝術，芭蕾發源於意大利，17世紀在法國宮廷形成。法國宮廷芭蕾是在統一的主題下，把歌唱、舞蹈、音樂、朗誦和戲劇情節融為一體的一種藝術形式。

1661年，法國國王路易十四下令在巴黎創辦了世界第一所皇家舞蹈學校，確立了芭蕾的五個基本腳位，十二個手位和一些舞步，並以法文命名之，使芭蕾動作有了一套完整的動作體系。這體系的大部分一直沿用至今，各流派之間或有少許不同，例如，手位的順序。

像西方戲劇一樣，早期芭蕾舞是禁止女性參與演出的，所有女角都由男演員反串。但後來此規例獲得放寬，再加上足尖的引入，使芭蕾舞壇成了女性的天下。

芭蕾舞......
芭蕾舞的服裝和鞋有什麼特色??

服飾和舞鞋

[編輯] 芭蕾舞裙
由幾層薄紗打褶重疊而成，有長短之分。短裙或薄紗向四周伸展的裙多出現在古典芭蕾，如《天鵝湖》中天鵝的服飾。長裙則多出現在浪漫芭蕾，如《仙凡之戀》之中的仙女。


[編輯] 髮式
古典芭蕾的女演員一般把長頭髮挽成一個髻，這樣脖子和頭部的線條就會顯得更清晰。


[編輯] 舞鞋——軟底鞋
用柔軟的薄皮革或帆布製成，以較緊的包住腳為宜。男演員穿標準舞鞋，個別男演員在表演特定人物時也使用腳尖舞鞋。腳尖舞鞋用以支撐女演員長久地站立和腳尖行走、跑和跳。腳尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增墊棉花、松香或輕質木楦,並在鞋尖上用線縫衲多次而成。對提高和豐富女子舞蹈的技巧和表現力，塑造浪漫主義芭蕾的輕盈欲飛的仙女和精靈的形象有

蕾服裝與舞鞋 ballet costume and shoe

古典芭蕾有特定的服裝和舞鞋﹐這反映了法國17世紀古典主義和19世紀浪漫主義的審美理想。芭蕾服裝最初是從宮廷舞會服裝演變而來﹐女子穿拖地長舞裙和緊身胸衣﹐男子穿長外套和長襪﹐外罩以短燈籠褲或用鯨骨支撐的短裙﹐都很笨重﹐佩戴的飾物也很繁複。後來男子改穿希臘式長袍﹐有的舞劇人物也穿民間服裝。18世紀法國舞蹈家卡馬爾戈﹑諾韋爾﹐J.－G.相繼剪短女舞裙﹐以利於舞蹈技巧(尤其是打腳等快速碎小動作)的發揮。直到19世紀浪漫主義舞蹈家塔利奧尼﹐M.等人才徹底進行改革﹐使用了專門的芭蕾舞裙(長裙﹐由幾層薄紗打褶重疊而成)﹐第一次用於1839年演出的《仙女》中﹔後來又進一步改造成為短舞裙“蒂蒂”﹐上身則有緊身胸衣與之相連接。男子服裝仍為短外衣或襯衣加背心﹐再加上長襪褲。主要演員的服裝要比伴舞隊更有特點﹐顏色突出。19世紀後期隨著工業的發展舞蹈服裝更趨簡化﹐採用了更薄的材料(如網眼紗﹑尼龍透明紗等)。
芭蕾舞鞋也有其特點。在宮廷芭蕾時期﹐男女都穿皮製帶跟舞鞋﹐後來又改為軟底布質或緞質舞鞋。女子表演腳尖技巧時所穿的腳尖鞋起源於19世紀初﹐具體年月無從查考﹐西歐有的史家說是塔利奧尼所首創﹐蘇聯史家則斷言首創者是?.?.伊斯托米娜。迄今發現的最早出現的腳尖鞋圖樣是1821年所繪的法國女演員F.比阿斯用雙足腳尖跳舞的版畫中的舞鞋。據說﹐在此之前﹐芭蕾表演中已有人用腳尖站立。個別男演員在表演特定人物時也穿過腳尖舞鞋﹐如尼任斯基在《討厭鬼》(1924)中的表演即為一例。但一般說男演員的標準舞鞋還是軟底鞋。腳尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增墊棉花或輕質木楦﹐並在鞋尖上用線縫衲多次而成。它可以支撐女演員長久地站立和腳尖行走﹑跑和跳。它的發明大大提高和豐富了女子舞蹈的技巧和表現力﹐有助於浪漫主義芭蕾的輕盈欲飛的仙女和精靈的形像塑造。