京劇面譜圖片

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http://www.puishing.edu.hk/subject/art/chinese_mask.files/frame.htm



中國面譜出現在傳統的戲曲中，這些面譜就是繪畫在演員的面上了。 ¨不同的面譜造型，標誌著不同的角色，具有極大的欣賞和藝術價值。

面譜的兩大類別：（一）淨角 (二）丑角

面譜的作用:

表現人物的面容
表現人物的性格特徵
豐富舞台的色彩
強化文演出的效果

紅色 ¨表示忠直
紫色 ¨表示威嚴
黑色 ¨表示勇猛
綠色 ¨表示凶猛
黃色 ¨表示勇暴
金色 ¨表示妖道
白色 ¨表示奸惑

網址:

http://hk.search.yahoo.com/search/images?ei=UTF-8&p=%E4%BA%AC%E5%8A%87%E9%9D%A2%E8%AD%9C&fr=FP-tab-web-t&meta=rst=hk&fr2=tab-web


京劇是中國戲曲中影響最大的一個劇種，因形成于北京而得名，但它不是土生土長的北京地方戲。1790年，安徽的四大地方戲班進京獻藝，獲得空前成功。於是，一種以徽調「二簧」和漢調「西皮」為主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了，這就是京劇。


　

京劇面譜

五彩繽紛的京劇面譜，能顯示劇中人物的褒貶抑揚，觀眾一看便能判斷其性格、品行。為甚麼關羽是紅臉、包拯是黑臉呢﹖京劇面譜以紅、白、黑三色為主，也來源於現實生活人們的三種基本膚色。如果某人血氣方剛，就往往是紅光滿面；某人清秀明朗，就是面如冠玉；某人皮膚黝黑，健壯高大，就是黑臉大漢。用京劇行家話就是赤者忠勇，黃者猛烈，白者奸詐，黑主憨直，青多妖邪，金銀為神怪之謂也。京劇面譜被當作我國戲曲及文化的象徵，可見其重要性。


　

京劇角色
戲曲中不同角色的分類叫「行當」，主要分為生、旦、淨、丑四大類。

生
男角 : 老生(演中年和老年人)、小生(青年角色)和武生(武藝的人物)等三類 。

旦
女角，按年齡分為老旦和小旦；按性格可分為青衣和花旦；按武功可分為武旦和刀馬旦。

淨
男角，俗稱「花臉」，這是因為臉上勾畫臉譜而得名。淨角大多是性格粗獷豪邁，剛烈正直，或是陰險凶殘等男角。

丑
男/女角，相貌醜陋的人物。這類人物多半性格滑稽、言語風趣，有時也扮演奸詐險惡、貪婪自私的角色。




　

表演形式

「唱，念，做，打」是京劇最基本的表演形式，也是京劇演員的四項基本功，在梨園界裡稱之為「四功」。

唱
表達不同的思想、風格、情節等，俗語說「唱戲」。

念
可分兩大類：一是兩人或三人以上的對白，一是個人的獨白。像平常說話，但帶節奏感和音樂性。

做
身段、表情等廣泛的表演技巧。如水袖、卧魚、探海等。

打
京劇中，各種武打場面的武術，演員從小練習舞弄刀劍的「把子功」，和翻、跳、跌、撲的「毯子功」。




　

京劇大師梅蘭芳

梅蘭芳出身於京劇世家 ,反串旦角，他對京劇旦角的各方面都有創新和發展，形成了獨特的“梅派”藝術風格。
在京劇藝術發展史上，梅蘭芳把中國戲曲藝術推向國外，增進了各國人民對中國戲曲的了解。他曾赴日本,美國, 蘇聯演出。
在蘇聯，京劇被稱是偉大的藝術，第一流的戲劇。梅蘭芳率京劇團赴美演出。一時間，京劇藝術風靡美國。梅蘭芳成為溝通中美文化的使者。



京劇在香港有否生存空間呢？

從多方面顯示，香港人對它存在著一個非常矛盾的情意結。一方面他們不得不承認京劇是國劇，所以每當重要時刻，如九七年香港回歸的慶典中便曾有它出現，這直接反映出它在香港佔有重要位置；然而，為何政府在平日為西方藝術所提供的資助卻遠勝於中國文化藝術呢？其實每類藝術能否有生存空間，實在要倚賴整個社會，特別是政府對它的重視、支持及推廣。無奈在香港卻一直未受到應有的重視，以致現有的本地京劇組織及演員寥寥可數；移居香港的藝人被逼轉行，想學戲的缺乏正統學習途徑，想看戲的亦沒有經常的演出可看，漸漸形成一個惡性循環，加促京劇的消失，剝削後輩接觸它的機會。其實近年看京劇演出的觀眾漸催年輕化及多樣化，其中更有不少外籍人士觀看，可見京劇深受世界關注。