普普藝術！

普普藝術=pop art,又或者可以叫通俗藝術
andy warhol係其中一位代表人物(其中一個作品係有好多個瑪麗蓮夢露)
題材比較貼近生活/流行
------------------------------------------------------------

普普藝術 (Pop Art)

【背景】

■Pop Art 是1962~1965年間盛行於國際的新藝術，其目的是反對自1920年以來，以德國包 浩斯為中心發展起來的現代主義設計傳統。這個運動的思想根源，其實是從美國的大眾 文化中得來的。 當時的英國從美國的大眾文化得到啟發，這些影響包括好萊塢電影、搖滾樂、消費文化 等等。而「Pop Art」一詞是在1954年於倫敦被英國年輕的美術批評家Lawrence Alloway (勞倫斯‧阿洛威)所提出。 Alloway所提到的Pop Art，係指在雜誌上的廣告、電影院門外的招貼畫及大量的宣傳畫， 與後來人們賦予它的意義極不同。 Pop Art在1961年首先出現在英國；1962年時傳到美國。它在傳到美國後迅速發展起來， 並正式成為一種美術運動。

英國的普普藝術

■1952年，普普藝術在倫敦問世。 一個藝術小團體在當代藝術學院成立；團體裡有漢密爾頓(Richard Hamilton)、帕奧羅基 (Edorado Paolozzi)，還有「普普」一詞的發明人(Lawrence Alloway)。其宗旨在於使藝 術更接近普通人。 1961年，倫敦皇家藝術學院出現了另一個團體，信奉阿洛威的思想。這個團體和美國人不 同，他們在使用大眾圖像時，很注重技法，包括繪畫技法的運用。 英國「普普」設計比較集中在時裝設計、家具設計、室內設計、平面設計幾個方面。其中 以時裝設計顯得最為突出。時裝設計也是英國「普普」設計第一個出現的運動。


美國的普普藝術

■普普藝術迅速的發展起來，正式形成一種美術運動是在它傳到美國後。而普普藝術是如何 傳到美國的呢? 話說在1962年時，阿洛威被聘為美國古金漢美術館的負責人，當他到了紐約之後，看到了 幾位美國年輕畫家的作品，例如羅森柏和瓊斯，這兩人的作品都是從紐約抽象表現派走出 來，在畫面上擺上了日常所見的物品，於是阿洛威稱這些作品是美國的「普普」。

【Pop Art 迅速發展的原因】

■從1961~1962年，正是美國經濟不景氣的時候，直接影響到繪畫市場，紐約派的畫，價格普遍下降。此外，一般客戶也要求一些新的東西，紐約派的畫自然就失去了一般大眾的支 持。

【Pop Art 的定義】

‧1957年7月1日，漢彌頓寫出普普藝術的定義: 大眾化(Popular)目的為了大眾 。
‧片刻的(短標題) 可以擴大的(易忘的) 大量製作的(便宜的) 年輕的 機敏的、性的、迷惑人的、商業化的 。

【代表人物】

Richard Hamilton(漢彌頓)
Tom Wesslmann(維塞爾曼)
Andy Warhol(沃荷)
J. Roseenquist(羅森桂斯特)
Roy Lechtenstein(李奇登斯坦)

波普藝術又稱普普藝術，是一個探討通俗文化與藝術之間關連的藝術運動。波普藝術試圖推翻抽象表現藝術並轉向符號，商標等具象的大眾文化主題。波普藝術這個字目前已知的是1956年英國的藝術評論家羅倫斯·艾偉（Laurence Alloway）所提出的。

波普藝術同時也是一些諷刺，市儈貪婪本性的沿伸。簡單來說，波普藝術是當今較底層藝術市場的前身。波普藝術家大量複製印刷的藝術品造成了相當多評論。早期某些波普藝術家力爭博物館典藏或贊助的機會。並使用很多廉價顏料創作，作品不久之後就無法保存。這也引起一些爭議。1960年代，波普藝術的影響力量開始在英國和美國流傳，造就了許多當代的藝術家。後期的波普藝術幾乎都在探討美國的大眾文化。

波普藝術特殊的地方在於它對於流行時尚有相當特別而且長久的影響力。不少服裝設計，平面設計師都直接或間接的從波普藝術中取得靈感。

知名的波普藝術家包括：

理察·漢密爾頓
凱斯·哈林
大衛·霍克尼（en:David Hockney）
賈斯培·瓊斯（en:Jasper Johns）
羅依·李奇登斯坦（en:Roy Lichtenstein）
彼得·馬克斯
克拉斯·歐登伯格（en:Claes Oldenburg）
羅伯特·羅申伯格（en:Robert Rauschenberg）
詹姆斯·羅森奎斯特（en:James Rosenquist）
偉恩·第伯
安迪·沃荷

anyone is 普普藝術