知不知道中古時期的藝術?

2006-11-11 8:59 pm
我想知道中古時期藝術的社會背景,仲有鑲嵌晝畫的風格
同埋哥德式建築的風格 幫幫手呀唔該!

回答 (2)

2006-11-11 9:04 pm
✔ 最佳答案
義大利早期文藝復興時期

(1)佛羅倫薩早期文藝復興美術

通過以下的代表人物及作品可以看到佛羅倫薩早期文藝復興美術的特點:

A:吉貝爾蒂
吉貝爾蒂(Lorenzo Ghiberti,1378--1455),是一位體現了從哥特式美術向文藝復興美術過渡的人物。他具有較爲廣泛的才能,創作活動涉及不同領域,但最大的成就,還是在雕塑領域。 代表作品有《天堂之門》(1424--1452)是爲佛羅倫薩洗禮堂大門完成的青銅浮雕。

B:布魯涅列斯齊
布魯涅列斯齊(Fillippo Brunelleschi,1377--1446)在開創新道路、新風格方面,做出了更大貢獻。他對繪畫發展做出了不可估量的貢獻。他在線透視方面的研究成果,給新的繪畫創作提供了科學依據。借助線透視製造真實空間的錯覺,是義大利文藝復興畫家的重大抱負和傑出成就。

C:多納泰羅
多納泰羅(Donatello,1386--1466)是義大利早期文藝復興第一代美術家,多納泰羅在其一生中,創作了大量生氣盎然、莊重從容的雕塑作品。 代表作品: 《大衛》、《聖喬治像》(1415--1417)、 《加塔梅拉達騎馬像》(1445-1450)

D: 馬薩喬
馬薩喬(Masaccio,1401--1428?)在文藝復興繪畫發展歷程中卻是一位影響重大的關鍵人物。在他的創作中,徹底擺脫了晚期哥特式繪畫的優雅風格和裝飾意味,把塑造真實形象和真實空間擺在了首位。
代表作品:《納稅金》(1425--1428)是一幅描繪宗教主題的大型壁畫

E:阿爾伯蒂
阿爾伯蒂(Leon Battista Alberti,1404--1472)非常重視數學這門科學對美術的作用。關心理論問題,不把美術視爲純粹的技藝,而是把它當成智慧的體現,這種態度是文藝復興時期美術家的普遍態度,他寫下了有關繪畫、雕塑、建築的著作。

(2)義大利其他地區早期文藝復興美術

在義大利中部和北部的另一些城市中,也湧現出一些傑出的美術家,他們也在擴大新美術的成就和影響方面做出了不小貢獻。

A:弗蘭切斯卡
弗蘭切斯卡(Piero della Francesca,1416?--1492),是在義大利中部城市從事創作活動的最著名人物。曾撰寫《論繪畫中的透視》(1482)。在他一系列的宗教畫上,幾何形式的人物靜靜地呆在嚴格合乎透視法則的建築和自然環境中,明麗的色彩創造出一種光的氛圍,具有莊嚴靜穆的感覺。

代表作品:壁畫《真十字架的傳說》(1452--1464)和《鞭打基督》(約1456--57)。

B:喬凡尼•貝利尼
喬凡尼•貝利尼(Giovanni Bellini,約1429--1516)是威尼斯15世紀最傑出的畫家。在美術史上享有盛名的威尼斯畫派,可以說是由他開始的。喬凡尼•貝利尼是位擅長運用色彩的畫家。

代表作品:《心醉神迷的聖芳濟各》(約1485)

C:梅西納
梅西納(AntoneUo da Messina,約1430--1479)。在肖像畫上有著不小的貢獻,早期文藝復興肖像畫往往被處理成全側面的,而他則把表現物件改成側四分之三的樣子,使畫中的人物注視著觀衆,這種更自然、更親切的方式,成爲後來最流行的肖像畫模式。

代表作品:《聖賽巴斯蒂安的殉難》(約1475--1477)。

義大利盛期文藝復興美術

(l):達•芬奇
達•芬奇(Leonardo da Vinci,1452--1519),他涉獵的領域之廣、取得的成就之大,真是令人難以置信。美術只不過是他渴求理解世界的方式之一,並沒有佔據他的全部時間和精力,但他在這一領域內卻獲得了驚人成就。把自然科學知識引人美術,是15世紀義大利人的重大貢獻,達•芬奇繼承了這種傳統並大大完善了它。
代表作品:著名的《最後的晚餐》(約1495--1498);《蒙娜•麗莎》(約1503--1506)

(2):米開朗基羅
西方最偉大的雕刻家米開朗基羅(Michelangelo Buonarroti,1475--1564)。在致力於領悟古人成就時,也致力於解剖人體,研究人體的結構和運動,這使他成爲量充分發揮人體.表現力的美術家之一。

代表作品:雕像《大衛》(1501--1504),是美術史中最爲人們熟悉的不朽傑作,也是最鮮明展示盛期文藝復興義大利美術特點的作品。在用一塊久被棄置的名貴石材雕刻大衛形象時,他真正實現了把生命從石頭中釋放出來的理想,以精湛的技巧、強烈的信心,雕鑿出這尊完美的英雄巨像。

(3):拉斐爾
拉斐爾(Raphael Sanzio,1483--1520),作品一直被人們視爲古典美術精神最完美的體現。拉斐爾是西方美術史上最擅長塑造聖母形象的大師。他那一系列聖母像,把感性美與精神美和諧無間地統一起來,從而傳達出人類的美好願望和永恒感情。平易近人、親切自然是拉斐爾作品的最大特色。在他筆下,深刻的知識和精心的推敲全溶在用流利線條構成的輕鬆自如的藝術世界中,一切都仿佛是天性的自然流露,是一派天籟之聲。純真優美、莊重自然、明快清晰、和諧簡潔,這些古典美術最推重的品質,在拉斐爾身上獲得了最鮮明的體現。因而,那些推崇古典風尚的美術家,都把他當成理想的楷模,恰如雷諾茲說的:他本人成爲所有後代畫家的樣板。

代表作品:《美麗的女園丁》(約1606),拉斐爾以圓潤流暢的線條把聖母、耶穌和聖約翰的優美形象和諧地組合起來,創造出充滿人間氣息的、親切的神的世界。這一世界遠離了中世紀的精神,它那純潔、明朗、單純、自然的情韻更接近希臘的精神。

(4) :提香和威尼斯畫派的傑出代表

A:提香
提香(Titian,1488/90--1576)以其漫長一生的豐富創作,成爲威尼斯畫壇的泰斗。他在實踐中創造出了洋溢著歡樂氣息、生機盎然、富麗堂皇的風格。

代表作品 《戴荊棘冠的基督》(約1570)

(5)其他地區的美術家

A:薩托
薩托(Andrea del Sarto,1486--1530)。文藝復興三傑離開佛羅倫薩後,薩托就成爲當地最著名的畫家。薩托是位元精於造型和用光的畫家,他的精湛技巧爲他贏得了完美畫家的稱號。

代表作品,是祭壇畫《哈匹聖母》(1517)。

4:樣式主義美術

(1)龐多爾莫
龐多爾莫(Pontormo,1494--1557)本名雅各布•卡魯西,具有鮮明個人風格,他的作品顯示出更多新因素。

代表作品 《基督下十字架》(約1526--1528)

(2)羅素
羅素(Giovanni Battista Rosso Fiorentino,1495--1540)。羅素曾應熱愛義大利美術的法國國王法朗梭瓦一世邀請在法國工作,從而把樣式主義留在了楓丹白露,影響著法國美術的面貌。

代表作品 《基督下十字架》(1521)

(3)布隆基諾
佛羅倫薩畫家布隆基諾(Agnolo Bronzino,1503--1572),是樣式主義全盛期的代表人物。他在龐多爾莫教導下,形成了自己的風格。他的作品,素以筆法精致、感情冷漠、色彩刺目著稱。

代表作品: 《托萊多的埃萊諾拉及其子喬凡尼•德•美第奇》(約1550)

5:義大利以外地區的文藝復興美術

(1)尼德蘭文藝復興美術

尼德蘭文藝復興美術最初的奠基人是凡•埃克兄弟。他們繪製的《根特祭壇畫》(1415--1433)是尼德蘭早期文藝復興美術中著名的傑作。

(2)德國文藝復興美術

德國文藝復興初期的繪畫與雕刻受晚期哥特式美術中某些因素的影響,宗教祭壇畫較爲發達。畫在木板上的單幅或多聯的祭壇畫被安置在肅穆的教堂中,以增加莊嚴的氣氛。15世紀中葉開始,德國美術家表現出對人的生活環境的關注,喜歡描繪自然環境,人物造型則強調真實感。畫家維茨(KonradWitz,約1414--1446)即是這方面的代表。他的《基督踏海》(又名《捕魚的奇迹》)描繪了博登湖的真實景色,雖爲傳統的宗教題材,畫面卻十分生動自然。這時期有名的美術家還有施恩告爾(Martin Schongauer,1445/1450--1491)等。

(3)法國文藝復興美術

1530年,義大利樣式主義畫家羅素來到楓丹白露從事裝飾工作。羅素爲了適應法國宮廷趣味,畫風有所變化,人體除了仍被拉長外,畫面顯得格外精致優美。當地的雕刻家和畫家在他及其它義大利樣式主義畫家的領導下進行楓丹白露宮的裝飾,逐漸形成了楓丹白露派。15世紀馳名法國的大畫家是富凱(Jean Fouquet,約1420--1477),他是法國早期繪畫的驕傲,後來的法國藝術的發展頗具影響。墨倫雙聯面中的《聖母子》(約1450)是他的重要作品。 此外,讓•克盧埃(Jean Clouet,約1485/90--約1540/41)是法朗索瓦一世的宮廷畫師和侍臣,他描繪了不少當時的顯貴名流。《法朗索瓦一世像》(約1525--30)是他的成功之作。他的兒子法朗索瓦•克盧埃(Frangois CloueL約1510--1572)也是一位頗受宮廷歡迎的肖像畫家,《奧地利的伊莉沙白像》(1571)是他最優秀的一件作品。

(4)西班牙文藝復興美術

16世紀下半葉著名畫家埃爾•格列柯(El Greco,1541--1614)。有名的作品如《聖家族》、《基督誕生》等。
2006-11-14 4:50 am

圖片參考:http://www.mfbmclct.edu.hk/~elainedew/dew/amination_gif/002.gif
中古時期藝術 (Medieval Period)






中古時期藝術(約公元500-1500年)

 








拜占庭帝國之影響:



拜占庭帝國即羅馬東帝



國時期,是個宗教政治



帝國。因此藝術是為宗



教而服務,藝術是為了



榮耀基督,充滿了精神



的象徵主義。 -東正教



的宗教聖像:聖者人物

造型憔悴纖細及枯瘦修

長,造型簡化及不注重

立體感。 拜占庭的浮

雕人物特色與早期基教

的苦行主義有關。自基

督教為國教之後,早期

的地下藝術便告結束,

從被迫害的逐漸走向握

有權柄的宗教藝術了。



鑲嵌畫 (mosaic):平

面、修長、光輝耀目、

富裝飾性,是拜占庭藝

術的特色。藝術家吸收

了波斯和阿拉伯的鑲嵌

技巧,將彩色大理石碎

片、琺瑯和玻璃鏤嵌於

泥上,再鑲以金銀以產

生繽紛的圖畫來裝飾教

堂,使人陷入精神恍惚

的宗教境界。


圖片參考:http://www.mfbmclct.edu.hk/~elainedew/dew/amination_gif/002.gif
哥德式藝術


「哥德式」主要指建築

風格,再推及繪畫、雕

刻及裝飾。



歌德式建築成了以激起

宗教回響為創作目標的

典型例子。歌德式建築

的三個特點是有修長的

柱、頂部高聳尖削、有

尖形拱門及肋拱,並以

彩色玻璃鑲嵌的花窗以

營造神聖而莊嚴的氣

氛。【巴黎聖母院】是

歌德式建築的早期代表

作。哥德式的雕刻都是

附屬於建築,特別是教

堂的建築,其人物造形

纖瘦修長是受拜占庭的

影響。柱子和門板沒有

一處空著,刻滿了聖經

中的人物,及來自異教

傳統神話裡的魔鬼。



-藝術產生在天主教一

統西歐的時候。這段時

期的藝術代表作以教堂

為主。








圖片參考:http://www.mfbmclct.edu.hk/~elainedew/dew/jpg/glass.jpg




受難圖(玻璃鑲嵌畫)

 






圖片參考:http://www.mfbmclct.edu.hk/~elainedew/dew/jpg/st_churcch.jpg




聖色寧大教堂





圖片參考:http://www.mfbmclct.edu.hk/~elainedew/dew/jpg/paris.jpg




巴黎聖母院
參考: 中一藝術


收錄日期: 2021-04-20 13:33:37
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