女孩子的聲音

美聲唱法（Bel canto）實際上是從西歐專業古典聲樂的傳統唱法發展起來的，從文藝復興後逐步形成了美聲唱法。當時的西方音樂更多是建立在多聲部教堂音樂、復調音樂基礎上，唱法本身脫離不了宗教音樂的影響，男女唱法一樣，知識聲部、高低不同。最初的是歌劇以閹人來代替女聲來唱，由女聲代替男聲來唱。隨著歌劇劇情的發展，一些情感激烈的戲劇性長段，閹人的歌唱滿足不了表達劇情激烈發展的需要，於是歌唱家們努力探索、鑽研、改進自己的唱法，以適應劇情發展的需要，這樣就產生了今天表現力豐富的美聲唱法。所以說，不同時期的歌唱形式、風格、情緒、情感不同，歌唱的方法也不同。

嗓音是人類思想感情、人際交往的工具。那麼歌唱則是基於此之上的藝術，然而其有是帶上旋律翅膀的語言。因此，人是有形象思維等等思維的，既然如此，歌唱也應是如此，要將腦子時時處於開放的狀態，歌唱就好像是一種體力運動、而又是腦力運動，我更認為是一種「腦力」佔多的一種又與「體力「結合的運動。在歌唱中往往是更需要腦子的。例如：歌唱的位置需要在意念中形成，需要腦；歌唱的抽像思維要想像；歌唱對樂句的處理分析要思考；唱高音需要「腦」（這裡指頭腔共鳴）。所以只有在嗓音得到好的利用的時候，還得使上一個有敏銳的反映的頭腦。

學習聲樂是一個合作與實踐的過程。在教與學之間就是存在一個合作的關係，然而在這個關係中牽涉的步驟十分複雜，我所指的合作就是老師的有知的最大能力的發揮學者的長處。然而又包括了學者謙遜和有知的接受知識的一個過程，你是學者，固然聽的、吸取的會更多一些，但是並不是老師所有的建議和方法都是相當恰好你的規格的，在一個探索學習，教授的過程中失誤和彎路是不可避免的，因此我堅信學生要有正確的學習觀念，那麼你的學習才會有機的深入主體，當然在這裡要再強調的是，教與學中每個都是主體，但是你學生絕對是在服從的基礎上實踐、體會、嘗試、失敗、分析和接受和不接受的一個過程。

2006-11-10 09:58:54 補充：
人的音域分低聲部、中聲部和高聲部，這三個聲部通過嚴格的訓練後達到統一。沒有任何裂痕，發出各種感情色彩的聲音來，這種聲音的獲得是通過自家聲——修飾聲——模擬聲三個節段，這三個節段就是歌唱訓練的工程，也是整體的計劃。

雖然我係男,但唔好怪我多口啦!

如果你青春期時,把聲講野冇乜點變的話,你係正常呀!我這幾星期,有一個女仔同你一樣.因為有時D女仔把聲會遲D至開始變,所以請你放心!

至於你唱歌方面,你唱歌有D高音唱吾到和小時候唱到高音係正常.因為你把聲仲有小小沉,所以你就唱吾到高音!

你小時候唱到高音係因為小朋友的聲音係高音過青春期很多,所以你小時候唱到高音!

*如果有什麼問題,問我就可以啦!