印象派畫家的資料

莫奈 Monet,Claude （1840-1926）印象派著名畫家，印象主義繪畫運動堅定不移的執行者。1874年莫奈展出《日出印象》之後，批評家以「印象主義者的展覽會」為題在報紙上批評這一運動，印象派因此得名。
　　1840年11月14日生於巴黎外省，15歲從師學畫。1859-1860年初次訪問巴黎，巴比松畫家杜比尼和特羅容給他很深影響。1872年前後對日本版畫產生興趣。

　　1865-1870年是莫奈創作的早期，這之前已開始用印象主義特有的碎筆觸作畫，如《野餐》（1865-1866）和《聖阿德列斯的陽台》。莫奈的創作目的主要是探索表現大自然的方法，記錄下瞬間的感覺印象和他所看到的充滿生命力和運動的東西，把對像當作平面的色彩圖案來畫。1868年與雷諾阿、布瓦爾一同創作了頭一批印象主義作品。

　　70年代初去倫敦，並在荷蘭畫運河、船舶、風車，又在勒阿弗爾畫《印象：日出》，回國後居住在阿讓特伊，這段時期已是印象主義運動的頂峰時期。1872-1875年間莫奈、雷諾阿、西斯萊和畢沙羅創作的作品是印象主義最吸引人的作品。1883年莫奈定居吉維尼，直到逝世。90年代以後集中精力完成一系列連作繪畫，如《白楊》（1890-1891）、《乾草垛》（1889-1893）、《魯昂各大教堂》（1892-1894）、《塞納河之晨》（1896-1897）等。1890年莫奈把吉維尼改造成睡蓮花園，他在這裡畫了二十年的《睡蓮》連作，後來發展為1925年的圓形大壁畫，安置在奧朗熱裡兩個80英尺長的橢圓形大廳中，1971年向公眾展出。

　　晚年不顧眼疾繼續探索大自然，直至1926年逝世。主要作品有《聖阿德列斯的陽台》（1866）、《花園裡的女人們》（1866-1867）、《河流》（1868）、《日出印象》（1872）、《巴黎聖拉查爾火車站》（1877）、《乾草垛》(1891）、《睡蓮》連作（1906-1926）。

塞尚

高庚

梵谷

克洛德·莫內（Claude Monet，1840年11月14日—1926年12月5日），法國印象派主要畫家，印象派運動領袖人物。

莫內是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部份都有他的推廣。莫內擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫內的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。除此之外，莫內對於色彩的運用相當細膩，他用許多相同主題的畫作來實驗色彩與光完美的表達。

莫內出生於巴黎，在他五歲的時候全家搬到了諾曼第的勒阿弗爾（Le Havre）。他的父親希望他繼承家裡的雜貨店，但莫內則想成為一個藝術家。

他最初小有名氣是因為他的木炭漫畫，這些畫開價十至十二個法郎。在諾曼第的海灘上，他遇到了藝術家歐仁·布丹（Eugene Boudin），他後來成了莫內的良師益友並教授他學會畫油畫。

當莫內來到巴黎羅浮宮，在那裡他看到許多畫家在模仿著名藝術家的作品。於是，隨身攜帶著顏料和工具的他便坐在一扇窗戶旁開始畫他所看到的東西。

莫內在阿爾及利亞當了兩年兵（1860年—1862年），在他服役七年的合同到期之前，因為傷寒，莫內的姑媽Lecadre夫人將他從部隊解脫出來，讓他去完成大學的藝術課程。

因為大學的傳統藝術教育讓他覺醒，1862年莫內在巴黎加入了夏爾·格萊爾（Charles Gleyre）畫室。在那裡他結認了皮耶-奧古斯特·雷諾瓦、弗雷德里克·巴齊耶（Frederic Bazille）以及阿爾弗雷德·西斯莉（Alfred Sisley）。他們共同創造了一種新的藝術手法，後來被稱為印象派，即在戶外和自然光線下用濃厚的油彩作畫。

1866年，他以卡米耶·東西厄（Camille Doncieux）為模特創作了《綠衣女人》（The Woman in the Green Dress）。不久之後，東西厄即懷孕並生下了他們的第一個孩子讓（Jean）。

在普法戰爭（Franco-Prussian War，1870年—1871年）期間，莫內來到英國避難。在那裡他學習約翰·康斯太布爾和J·M·W·透納（J.M.W.Turner）的作品。


《印象·日出》回到法國後，1872年或者1873年，莫內以勒阿弗爾的一處風景為背景創作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派畫家展上亮相，如今它陳列在巴黎馬蒙丹·莫內美術館（Musée Marmottan-Monet）。根據這幅畫的題目，藝術評論家路易·勒魯瓦提出了「印象派」的說法。

1870年，莫內與東西厄結婚。1873年，他們搬進了塞納河（Seine River）邊阿讓特伊（Argenteuil）的一幢房子。1878年3月17日，他們有了另一個兒子，米夏埃爾（Michael）。1879年，莫內夫人死於肺結核。

Alice Hoschede決定幫助莫內撫養他的兩個孩子。他們居住在普瓦西（Poissy），但莫內不喜歡那裡。1883年4月，他們搬到了上諾曼第大區厄爾省的Giverny。他種植了一個大花園併在那裡完成了他余生的繪畫創作。莫內和Hoschede在1892年結婚。

在十九世紀八十年代和九十年代，莫內開始了系列繪畫創作，即在不同的光線和角度連續畫同一個物體。他的第一個系列作品《盧昂大教堂》就是在不同的角度和一天中不同的時間來畫。1895年，從20個不同角度對大教堂所作的畫在迪朗德—呂埃爾（Gurand-Ruel）畫廊展出。他還畫了一個稻草堆系列。

莫內非常喜歡畫受約束的自然——他的花園、他的睡蓮、他的水塘和他的小橋。他也畫塞納河岸的上上下下。

1883年至1908年間，莫內在地中海畫了許多風景畫和海景畫。

他的妻子艾麗斯1911年去世，他的兒子讓1914年去世。

白內障讓莫內在1923年接受了兩個手術。

他於1926年12月5日逝世，下葬在Giverny教堂的墓地。

2004年，莫內的the Parliament和Effects of Sun in the Fog在倫敦賣出了超過2000萬美元。

目錄 [隱藏]
1 簡歷
2 代表作品
3 參看
4 外部連結



[編輯] 簡歷
1840年－出生於法國巴黎。6歲時搬離巴黎，隨家人居住在勒阿弗爾（Le Havre）。
1850年代－在繪畫上受到啟蒙，於1859年回到出生地巴黎正式學習繪畫。
1860年代－在阿爾及利亞服完兵役之後，與相當多的知名畫家結為朋友，在法國到處寫生繪畫。
1870年代－結婚生子之後，擴大了旅行的範圍，也擴大了繪畫靈感的來源。1870年代是他開始印象派推動的重要十年，在這十年中印象派舉辦了4次聯合畫展。莫內都有參加。1879年是莫內傷心的一年，他的妻子卡米耶去世，留下1歲的次子和12歲的長子。
1880年代－莫內最後一次參加印象派聯展是在1882年，1884年之後他開始周遊列國，拜訪了倫敦，美國等地。
1890年代－莫內開始專注而且持續的以睡蓮主題創作，
1900年代－莫內的視力開始出現問題，但他仍繼續繪畫，而且還在畫睡蓮，越畫越大。
1910年代－莫內遭受第二任妻子在1911年去世，1914年長子去世的打擊，視力也急速惡化。諷刺的是，莫內到此時才算是成功畫家，作品開始受到國家收藏，並有錢建了大型畫室。他開始畫大型的睡蓮壁畫。
1920年代－莫內的晚年仍持續創作，這個時期他的重心放在羅浮宮即將展出他的睡蓮作品，僅管視力越來越差，已經接近失明，他還是畫到1926年12月5日去世為止。

[編輯] 代表作品
印象·日出 Impression, Sunrise
盧昂的聖母院系列 Rouen Notre-Dame
睡蓮系列 Waterlilies

http://content.edu.tw/junior/art/tc_wc/History/west/ch8/ch8.htm

英文姓名 中文姓名 畫 派 國 籍 年 份 代表作品
Corot, Camille 柯洛 巴比仲派 法國 1796-1875 孟特風汀的回憶、珍珠之女、林妖的舞蹈、疾風、彈曼陀鈴的女郎、讀書的牧女、仙女的舞蹈、青衣之女
Courbet, Gustave 高爾培 寫實主義 法國 1819-1877 畫室、泉、奧爾南的葬禮、打石、森林之路、假睡覺、相遇、帶狗的自畫像
D. de Silva Velazquez 委拉斯蓋茲 巴洛克 西班牙 1599-1660 布拉格的投降、公主與宮女、卡洛斯王子騎馬像、戴冠、照鏡的維納斯、紡織女
Dali, Salvador 達利 超現實主義 西班牙 1904-1989 海灘、內戰的預感、記憶的永恆、聖安東尼的誘惑、情侶的末日、煽動的靜物、慾望之謎
Daumier, Honore 杜米埃 寫實主義 法國 1808-1879 高康大、畫架前的畫家、洗衣婦、三等車、科洛的畫像、摔角鬥士、求婚
David, Louis 達維 古典主義 法國 1748-1825 馬拉之死、拿破崙加冕禮、乞食的貝理采爾、荷拉斯兄弟之誓、布魯特斯、李奧尼達斯、露卡米埃夫人、給軍對受鷲章旗的拿破崙、橫越阿爾卑斯山的拿破崙、書房中的拿破崙
Degas, Edgar 戴迦斯 印象派 法國 1834-1917 舞蹈教室、芭蕾舞蹈練習、咖啡座聊天、茴香酒、著彩蝶裝舞女、浴女
Delacroix, Eugene 德拉克窪 浪漫主義 法國 1798-1863 但丁之舟、死亡的恐怖、西奧的屠殺、薩達那培拉斯之死(Sardanapalos)、領導民眾的自由女神
Delvaux, Paul 德爾沃 超現實主義 比利時 1897- 特洛伊、熟睡的微納斯、進入城市、月亮的週期、塞拉內茲的村莊、囚禁的女人
Derain, Andre 特朗 特朗 法國 1880-1954 三棵樹、萊斯達克景緻、萊斯達克彎道、倫敦橋、釣魚船出航前、駁船、倫敦國會大廈前









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偉大的西班牙畫家畢加索死的時候是91歲。也許你要奇怪，為什么我們要把他叫做“世界上最年輕的畫家”呢？這是因為在90歲高齡時，他拿起顏色和畫筆開始畫一幅新的畫時，對世界上的事物好像還是第一次看到一樣。

年輕人總是在探索新鮮事物，探索解決新問題的方法。他們熱心於試驗，歡迎新鮮事物。他們不安於現狀，朝氣勃勃，從不滿足。

老年人總是怕變化，他們知道自己什么最拿手，寧願把過去的成功之道如法炮製，也不冒失敗的風險。

愛杜爾·馬奈（Édouard Manet，1832年1月23日—1883年4月30日），是出生在法國巴黎的寫實派與印象派畫家，。

馬奈的畫風乍看之下應該屬於古典的寫實派畫風，其人物細節都相當有真實感。但馬奈之所以也被歸為印象派畫家的原因，在於他所畫的主題，顛覆了寫實派的保守思考。要畫戰爭，就畫衝突性高的，被處決的畫面。要畫野餐，就畫爭議性高的對比，裸女自然的坐在穿西服的紳士當中。馬奈很明顯的表示出，印象派並不僅僅靠繪畫技巧來與眾不同，主題也可以重新思考的一個概念。


[編輯] 簡歷
1830年代－馬奈的童年，他母親為瑞典皇族之後，父親為巴黎法官。
1840年代－受到叔叔的鼓勵，努力學習繪畫。
1850年代－正式接受繪畫教育，並模仿了相當多的古典畫派作品。此時也開始建立他的旅行經驗，曾經拜訪了德國，意大利，荷蘭等國。一般學者認為馬內在此時期開始受到西班牙畫派的影響。

草地上的午餐1860年代－這是馬奈創造出他經典作品的一個時期，他恐怕是第一位以沙龍落選畫大大出名的畫家，在接受大眾兩極化評論的同時，馬內仍繼續繪畫，除了畫了相當多的知名人士之外，也畫巴黎小酒館，靜物等比較普通的主題。
1870年代－這個時期關於馬奈的紀錄並不多，有一說法是他備受兩極的評論困擾，因此畫作並不多。
1880年代－馬內的最後一幅作品酒館女侍Le Bar aux Folies-Bergère ("A Bar at the Folies-Bergère")被展出之後，他於1883年死於梅毒。

位於巴黎帕西公墓的馬內墓
[編輯] 重要作品
草地上的午餐The Picnic (Le Dejeuner sur l`herbe) 1862-1863
馬西米利諾的槍殺Execution of the Emperor Maximilian 1868-1869