有關樂府詩

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「樂府」原是漢代管理音樂的政府機關。樂，就是音樂；府，就是官府。後人把這個機關所收集、整理和演唱的詩歌稱為「樂府詩」，簡稱「樂府」。樂府詩中主要是漢代民歌，也有一些文人作品。魏晉以後，文人仿照樂府體裁而作的詩歌，也叫樂府。
配樂歌唱的詩歌
樂府原是漢武帝所建立掌管音樂事務的機關，後來變成一種詩體的名稱。這種新詩體以漢代民歌為主，它的主要特點是能夠配合音樂而歌唱。
樂府詩書面化
到漢末魏初，曹操父子用樂府的舊題寫時事，以樂府的舊曲作新詩，並開始注重文采。此時，樂府詩呈現一種脫離音樂、逐漸書面化的趨勢，樂府形式為之一變。到了晉代和南北朝，文人仿照樂府創作的詩歌已趨僵化，只有鮑照
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等少數詩人為樂府詩的發展作出重大貢獻；同時，南北樂府民歌生機蓬勃，但這時的樂曲已經與漢魏樂府大不相同。唐代時，樂府詩更進入了一個全新的發展階段
樂府詩的特點
樂府詩原是配合音樂而演唱的歌辭，與音樂的關係十分密切。樂府詩的主體是民歌，必然用當時平民百姓的語言，表現當時平民百姓的生活和思想感情，與文人詩截然不同。具體來說，樂府詩的特點是：文本有聲有辭，內容多與詩題相聯，形式自由多樣，內容反映社會現實。
聲與辭的關係
聲，指樂曲；辭，即歌辭。漢代樂府機關在採集民歌時，原是把歌辭與樂曲一起記錄下來的。隨著歲月流逝，樂府的「聲」逐漸失傳了，在現存的漢樂府中，只留下少量的「聲」，如《有所思》的結尾：「妃呼豨
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邪」、「伊阿那」、「何何吾吾」、「烏烏武邪」之類的「聲」。
樂府詩題取名的方法
漢樂府的詩題往往就是曲名，取名方法大抵有四種：
1.採用民歌的首句為題，如《戰城南》、《有所思》、
　《上邪》、《枯魚過河泣》、《孔雀東南飛》等。
2.採用首二句中的兩三個字為題，如《江南》用首句
　「江南可採蓮」的前兩字為題；《薤露》用首句
　「薤
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上露」中的兩個字為題；《雉子班》用首二句
　「雉子，班如此」中的三個字為題。
3.用首句的二至五個字，加上詩歌體裁的名稱為題，如
　《相逢行
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》、《東門行》、《婦病行》、《孤兒
　行》、《長安有狹斜行》等。
4.用詩中核心句的兩個字，加上詩歌體裁的名稱為題，
　如《白頭吟》以詩中「願得一心人，白頭不相離」
　的「白頭」二字，加上詩歌體裁名「吟」為題。

詩題與內容的關係
上述四種取名方法，不論哪一種，詩題都與內容緊密相聯。因為民歌的起句，大抵有兩種手法：一是開門見山，直抒胸臆，或直陳其事。二是使用比興
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手法。這兩種起句，都與內容有緊密聯繫。至於用核心句為題，那詩題與內容的關係就更密切了。

樂府詩沒有固定的章法和句法，形式自由，句法多樣，長短不拘，眾體兼備，有利於表現豐富的社會生活和複雜的思想感情。大致說來，可分為「齊言詩」與「雜言詩」兩大類。

齊言詩
全詩句式整齊，沒有變化。如《練時日》、《天馬歌》是三言詩；《公無渡河》、《善哉行》、《短歌行》是四言詩；《陌上桑》、《相逢行》、《江南》、《孔雀東南飛》是五言詩；曹丕《燕歌行》是七言詩。在音樂上，齊言詩多採用傳統的楚聲
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。

反映民生
樂府詩的精華是民歌和一些文人模擬民歌的優秀作品。東漢何休《公羊傳解詁》
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說：「男女有所怨恨，相從而歌。饑者歌其食，勞者歌其事。」這就是說，民歌是平民自己的聲音，歌詠的是平民的生活，表達的是平民的情感。因此，真實反映當時的社會現實，是樂府詩內容的主要特色。

活現平民苦樂的畫卷
樂府民歌暴露了當時統治者對平民的剝削，描述平民的窮困，譴責貴族的奢淫，揭示貧富懸殊、貴賤不均的社會現象，還敘說戰爭和徭役
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所帶給人民的苦難，控訴封建禮教和宗法制度的罪惡，吟詠遊子思鄉的情懷，也歌頌人民的勞動和愛情。那一首首的民歌，像一幅一幅描繪社會現實的圖畫，充分表現了人民的苦與樂、愛與憎。

樂府詩

一、何謂樂府
兩漢所謂樂府指音樂機關。它除了將文人歌功頌德的詩製成曲譜並製作， 演奏新的歌舞外， 又收集民間的歌辭入樂。《漢書 藝文志》記： 「自孝武帝立樂府而采歌謠， 於是有趙，代之謳， 秦，楚之風， 皆感於哀樂， 緣事而發， 亦可以觀風俗， 知薄厚雲」。漢武帝采詩， 除為考察民隱外， 亦在豐富樂府的樂章， 以供娛樂。六朝時， 樂府乃由機關的名稱變為一種帶有音樂性的詩體的名稱。

漢代樂府詩的類別

二、從其內容來看， 大約可以分為三類：

貴族文人所作之頌歌
「郊廟歌辭」， 為祀天地，太廟，明堂，社稷所用。今存者有《郊祀歌》和《安世房中歌》。
「燕射歌辭」， 為朝廷宴饗所用。
「舞曲歌辭」， 分雅舞，雜舞。雅舞用於郊廟，燕饗; 雜舞用於宴會。

軍樂
「鼓吹曲辭」， 是用短簫鐃鼓的軍樂。
「橫吹曲辭」， 是用鼓角在馬上吹奏的軍樂。

民間的歌辭
「相和歌辭」， 為漢世街陌謠謳， 起初只是人們隨意吟誦，「後漸被之管弦， 即為相和曲」。
「清商曲辭」， 源出於相和三調， 內容多為反映當時人民的生活，思想和感情。
「雜曲歌辭」， 有寫心志， 抒情思， 敘宴遊， 發怨憤， 言戰爭行役， 或緣於佛老， 或出於夷虜。兼收並載， 故稱雜曲。

漢代樂府詩的題材內容

反映戰爭的痛苦
《戰城南》反映漢代人民那種慘痛的戰爭生活非常深刻。詩的前幅描寫激戰的荒涼恐怖，後幅則寫平民為戰爭而荒廢耕作， 因而發出怨言， 誠為暴露戰爭苦痛生活的寫實詩篇。又如《東光》一篇， 反映出武帝征討南越， 軍士流露出的悲怨感情。「倉吾多腐粟， 無益諸軍糧。諸軍遊蕩子， 早行多悲傷」， 也是一篇反戰的作品。

反映徭役的痛苦
《十五從軍征》詩中描寫一個在外面征戰六十五年的軍人， 到了八十歲的高年， 回到家鄉來， 房屋破壞不堪， 成了鳥獸的巢穴， 親故凋零， 一無所有， 肚皮是餓了， 於是采著野穀葵草煮著作羹飯， 但是在這種情景之下， 怎能吃得下去呢 出門望著天邊， 眼淚不住地流下來了。詩中對於那種不合理的徭役制度和人民所受的苦難， 作了無情的控訴。

反映貧困
《婦病行》描寫一個貧民家庭的悲慘景象。詩中寫病婦臨終托孤， 丈夫對親友哭倒， 孤兒在空舍中啼號索母的情況， 真實動人， 令人淒酸。《孤兒行》描寫了孤兒受虐待的遭遇。他的兄嫂把他看成奴隸和仇人， 儘量折磨他， 必欲置之死地。《東門行》描寫了一個窮老漢為窮困所迫， 鋌而走險， 起來造反的過程。

反映漂泊/遊子他鄉
遊子在外的生活艱苦， 不易還鄉， 是以此類羈旅之作每多慷慨激烈之音， 表現強烈的悲痛，如《飲馬長城窟行》： 「遠道不可思， 宿昔夢見之。夢見在我旁， 忽覺在他鄉。他鄉各異縣， 輾轉不相見」， 便是寫一個妻子為了尋求好的丈夫而輾轉流徙他鄉的。

愛情題材
《有所思》寫一個女子知道愛人有他心的時候， 恨得立刻把正要送給他的禮物摧毀了， 表示一刀兩斷的決心， 但是當好憶起當初定情幽會時的甜蜜生活時， 便又覺得不能一刀兩斷， 顯出作者的痛苦矛盾。《上邪》抒發一個女子對愛人的熱烈表白， 表明了生死不渝的愛情。她以火一般的熱情表白： 除了山川崩竭， 天地毀滅之外， 愛情不會終止！

婚姻/婦女悲慘命運/封建禮教束縛
《上山采靡蕪》敍述一個棄婦和故夫偶然重逢時一番簡短的問答。它不從正面寫棄婦的悲哀， 反而寫故夫的念舊， 更顯出女主人家的被棄是無辜的。儘管她的勞動比人強， 顔色也不比人差， 她還是不免於被抛棄。她的不幸僅僅由於男子的喜新厭舊罷了。
《孔雀東南飛》通過焦仲卿和劉蘭芝的婚姻悲劇， 揭露了封建禮教的罪惡， 同時熱情地歌頌了二人忠於愛情， 寧死不屈的精神。

統治者的荒淫
《雞鳴》，《相逢行》和《長安有狹邪行》都描寫當時富貴人家的奢侈享受， 黃金為門， 白玉為堂， 堂上置酒作樂， 中庭華燈煌煌， 舍後珍禽羅列。子弟人人做官， 貴者至二千石。年輕婦女無事可做， 調絲弄弦而已。《陌上桑》則敍述了一個太守侮弄一個采桑女子遭到嚴詞斥責的故事。詩中揭露了官吏的荒淫無恥面目， 同時塑造了堅貞，勇敢，美麗的女性形象秦羅敷。

人民的勞動生活
在漢樂府中， 有不少是表現當時人民的勞動生活的。如《江南可采蓮》是江南青年男女采蓮時所唱的歌謠， 一面工作， 一面歌唱， 表現了鄉村男女集體勞動生活的快樂， 和江南農村的美麗的自然風光。

飲酒求仙/人生無常
漢樂府詩亦有飲酒求仙的思想， 是那些受有神仙思想影響的知識份子的意識形態的反映，如《善行哉》，《西門行》，《王子喬》等篇， 都是這類作品。至於人生無常的作品， 如《怨詩行》，《驅車上東門》， 主題都是怨歎人生無常， 鼓吹「遊樂當及時」，「遊心恣所欲」，宣泄頹廢沒落的情緒。

三、漢樂府詩的語言及形式的特點/藝術特色

(1) 語言樸實自然

漢樂府民歌多用生動的口語， 親切樸素， 敍事同抒情結合， 感情真摰動人。如《孤兒行》寫孤兒受兄嫂虐待， 詩句雖參差不齊， 而情與境會， 孤兒口狀心計之狀， 活現筆端。
詩句句式長短不一， 二至八言都有; 有句式整齊的齊言詩， 也有錯綜參差的雜言詩。
漢樂府民歌沒有固定的章法和句法， 長短隨意， 整散不拘， 靈活自由。有繼承《詩經》四言體的。如《公無渡河》，《善哉行》; 有雜言體的， 句法自由多變， 整散不拘。如「鼓吹曲辭」裏「鐃歌」中的《上邪》：「上邪！我欲與君相知， 長命無絕衰。山無陵， 江水為竭， 冬雷震震夏雨雪， 天地合， 乃敢與君絕。」二，三，四，五，六，七字也有， 變化極為自由。漢樂府還有不少完整的五言詩， 如《江南可采蓮》，《孔雀東南飛》等， 比四言詩多了一個音節， 適應當時社會語言的發展， 又增強了詩歌的表現力。
篇幅長短均有， 最長的達三百五十餘句， 短的則數句。
漢樂府民歌篇幅長短均有， 最長的如《孔雀東南飛》， 便長達三百五十餘句， 短的如《雜曲 枯魚過河泣》只得四句;《江南可采蓮》便是只有七句。

押韻靈活
漢樂府民歌的押韻自由， 靈活多變。有句句押韻的， 如《平陵東》：「平陵東， 松柏桐， 不知何人劫義公」，「心中惻， 血出漉， 歸告我家賣黃犢」便是; 有隔句押韻的， 如《東門行》，《燕歌行》，《梁甫吟》等; 也有隔兩句和三句押韻的， 如《陌上桑》的「日出東南隅」和「自名為羅敷」相隔兩句押韻， 又「照我秦氏樓」和「桂枝為籠鈎」更隔五句押韻。這都顯出押韻的變化多端。

用對話/獨白形式敍事
漢樂府詩巧妙地熔鑄對話刻劃人物， 聲情畢肖， 使人如聞其聲， 如見其人。如《上山采蘼蕪》甚至幾乎全由棄婦同故夫的問答構成， 表現出妻子的善良性格。也有全篇採用獨白的， 如《孤兒行》中用獨白寫出孤兒所受的痛苦。

浪漫主義的色彩
漢樂府民歌雖多抒寫現實， 但亦有不少作品運用了浪漫主義色彩。如《上邪》如山洪爆發似的激情和高度的誇張;《烏生》中烏鴉的魂魄向人們申訴;《枯魚過河泣》中腐臭了的魚會哭泣， `會寫信等。這些豐富奇特的幻想， 顯示了浪漫主義的特色。

排偶句
排偶句也可以說是漢樂府在形色方面的特色， 如《陌上桑》中的：「頭上倭角髻， 耳中明月珠。緗綺為下裙， 紫羅為上襦」便是。

回環往復， 音韻和諧
在當日的民歌中有不少優美小詩， 如《江南可采蓮》：「江南可采蓮， 蓮葉何田田， 魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東， 魚戲蓮葉西， 魚戲蓮葉南， 魚戲蓮葉北。」此詩回環往復， 形象鮮明， 音韻和諧， 文字活潑， 正是民歌的本色。

漢代樂府對後世的影響

現實主義的發揚
漢樂府民歌繼《詩經》之後發揚了現實主義精神。如建安時曹操父子，王粲，陳琳等以描寫社會亂離疾苦為內容的詩篇， 正是繼承了漢樂府民歌「感於哀樂， 緣事而發」的精神。它們多用樂府舊題， 運用敍事的方法和通俗的語言， 在形式上也見出漢樂府民歌的影響。
唐代杜甫雖不用樂府舊題而「因事立題」， 詩的精神和體制實與漢樂府民歌一脈相承， 直接受到樂府民歌的影響。白居易，元稹效發杜甫做「因事立題」的社會詩， 而且提出「詩歌合為時而作」的口號， 也正是漢樂府「緣事而發」的傳統。

語言通俗樸素/風格清新
漢樂府詩的風格多樣， 有清新明朗， 有深情婉轉， 也有慷慨悲歌， 但都統率於質樸自然的風格下。所謂質樸自然， 表現在詩歌語言上， 矢口成言， 絕無文飾， 故渾樸真摯， 獨擅古今。後世詩人多受漢樂府的影響。

奠定五言詩的基礎
漢樂府以五言和雜詩為主。雜言詩於建安之後大盛， 曹操，曹丕，李白等雜言詩莫不源於樂府民歌。樂府對五言詩的影響更大， 東漢時摹仿者甚多， 至建安已出現「五言騰踴」的局面， 取代《詩經》的四言，《楚辭》的「騷體」， 而成為一種主要的詩歌形式。

樂府詩歌體裁對後世歌行體的影響。
樂府詩歌體裁對後世的歌行體的形成亦有影響。六朝詩人鮑照的五言和雜言樂府都是傑出的， 唐代李白的樂府歌行更是空前， 它們在藝術形式上所受漢樂府民歌的影響也是顯著的。

用對話/獨白形式敍事
漢樂府詩巧妙地熔鑄對話刻劃人物， 聲情畢肖， 使人如聞其聲， 如見其人。如《上山采蘼蕪》甚至幾乎全由棄婦同故夫的問答構成， 表現出妻子的善良性格。也有全篇採用獨白的， 如《孤兒行》中用獨白寫出孤兒所受的痛苦。這些手法， 對後世詩歌的修辭手法亦有啓發。