請問歐洲花藝的流派有哪幾種?

如題...
應該是 歐洲花藝的演進史有其歷史背景 說是流派 應該說是個人風格帶動影響
歐洲有很多花藝學校 應該說是學校的風格背景 產生花藝特色
德國 瑞士 荷蘭 比利時 法國 瑞典....各國皆有世界花藝舞台上舉足輕重的名師

從歷史背景探討歐洲花意是很有意思的 .....所謂的花藝設計歷史

從古代文明開始 人類在各種儀式都有用到花
源自於人類對大然變化所產生的恐懼感 有了祭祀獻花的儀式

**古埃及(公元前2850~715)
重視用花的程度很高 有了紙莎草的出現
金字塔裡發現花環 棒子 花索和扇子的花藝設計
**古希臘(公元前650~1世紀)
最有名的建築是"柱子" 最有名的花藝設計是"棒子"
**古羅馬
有名的建築"競技場" 歷史文物背景可參考電影"神鬼戰士"
羅馬人愛作花環 將葉片黏貼於花環表面稱作"羅馬技術"
**羅曼時期(公元1800~1100)
出現了"花藝師" 照顧花草和設計 花 時常出現在生活中**歌德時期
高而尖的建築 在製作"束型花束"時和歌德式的建築有關
**文藝復興
歐洲人開始四處活動 哥倫布發現新大陸 開始設計花瓶 用陶土和玻璃製作
**巴洛克時期
華麗而豐富 愛用金色系 凡爾賽宮是代表性建築 花藝設計開始加入緞帶裝飾
**洛可可時期(1720~1780左右)
風格較巴洛克簡單 花藝色彩上使用的顏色較淡色系
這時花藝設計出現了"不對稱設計"方式
**古典主義
花藝設計改做較多的對稱設計
**新藝術(19世紀末~1920左右)
花材材料簡單 但是手法講究
**現代
各式材料豐富 花材都一直在使用 但較無新品種 都是改良品種

至於形式上的所謂S型 C型 彼得麥亞 垂直 瀑布...等形式
這些幾乎都是後人演變而來 成為現代教學基礎的課程必備形式

色彩學上的部分 只要是有藝術背景的人都知道色彩學
花藝上 色彩屬自然的變化 色彩學是幫助花藝上對色彩更敏銳的橋樑

認證上...
在台灣 除了職訓局的丙級證照 有很多公司團體 個人有引進相關課程
台北X苑有AFAS(美國花藝學院) 基X會的荷蘭執照 法國花藝
也有荷蘭國際花藝設計學院 西X香花藝公司引進的瑞士執照....族繁不及備載
不過 之前我在知識+有看過網友發問 歐洲花藝學校的相關問題
你可以再次打上"花藝"兩個字搜尋看看 希望對你有幫助

2006-06-11 15:25:51 補充：
謝謝你....
大家一樣都是愛花人
互相交流彼此的學習經驗
這條路 走得漫長 但是非常愉快

流派!!嗯..歐洲的花藝若要分派系,其實是以地方國家文化歷史的演進而來。一般的流派是指東洋花藝為主。
比方說，英式花藝的風格，呈現慵懶....德式花藝的風格，比較講究架構...法式的花藝走浪漫的路線......等等之類。
一般學習歐式花藝的手法，是見你所追隨的老師，而後的創意，所展現出的個人風格。流派在這比較不適用，因為在歐洲學習花藝是有專門學校，而後追求名師。就拿西方的音樂和東方的音樂，就會發現歐式花藝和東洋花藝的微妙的文化衍生出的差別。
所以一般如果學習歐式花藝，在基礎的階段會說，自己是走歐式花藝，而後若更是專精的話，便會細分你拿手的走的路線所呈現的風格的歐式花藝是屬於英式、德式、法式...等等之類。但如果可以更上一層，他是融會貫通的，最後就是借由作品展示自己的思想。

2006-06-10 12:28:29 補充：
這些資訊若用中文幾乎查不著，建議你若真需要這份資料，真的要比較花時間上國外網站查詢，比較有正確的龍脈。台灣是個講求速食及資本主義為主，在台灣主要的花藝潮流，嗯～是以可以賣到錢的，或是單純的休閒娛樂，講究專業及藝術作品的成分比較不那麼濃厚。

對於歐風的花藝世界有以下流派有以下的系例:

歐洲花卉的使用淵源，歷史上的角色定位

圓形、三角狀、環狀設計、變化型的S型、C型、圓錐、曲線等等；還有現代感十足的摩登系列
.眾流派的設作品都不離開.

四個發展基石，分別是Formations構成、Appearances外觀、Materials素材、

Assembling組合，從這些正統的理論概念

從外觀角度來分析設計作品，可以從色彩、統一感、節奏性來檢視，色彩的呈現，在種類上可粗分為單色系、類比色系、互補色系，而從暖色、(冷色)寒色、無彩色(黑白色)的選擇上，可影響著情感的價值觀；統一感，指的是形狀的一體感或是單一性的表現方式；節奏性，則是作品生動的活力表現，
讓人的眼睛動線，不自覺的就被吸引住。